Alex Kurtzman über die Mumie

Alex Kurtzman läutet eine neue Ära der Filmgötter und -monster ein Die Mumie beginnt eine geplante neue Reihe miteinander verbundener Filme, die Universals klassisches Kreaturen-Pantheon wiederbeleben. Während der Postproduktion des Films Apergo bekam die Fakten vom Regisseur selbst.

Es fühlt sich an, als wüsste das Publikum nicht unbedingt, was es von einem erwarten soll Mumie Film. Es gibt keine festgelegte Quelle wie Dracula oder Frankenstein ** .**

Nun, ich liebe es, dass du dich so fühlst. Ich denke, es kommt darauf an, wen man fragt. Was denkst du, wenn du das sagst?

Nun, der Originalfilm ist im Wesentlichen eine Romanze, und seine Fortsetzungen sind eine Art Film Noir / Kriminalgeschichten. Dann sind die Hammer-Filme Proto-Slasher-Filme und die von Stephen Sommers sind es Indiana Jones Abenteuer. Es scheint wie ein Mumie Film kann alles sein.

Ich verstehe, was du sagst. Ich denke, auf eine lustige Art und Weise ist das das Wunderbare und Einzigartige an der Franchise über all die Zeit. Ich denke, das spricht in vielerlei Hinsicht dafür, dass es viele Dinge gibt, die die Identität der Mumie nutzen. Für mich sind einige der Heftklammern, dass es absolut ein romantisches Element gibt. Für mich die Karloff Mumie ist ein großer Berührungspunkt. Das ist ein Charakter mit einer wirklich fesselnden Hintergrundgeschichte, der letztendlich das will, was wirklich jeder will, nämlich geliebt zu werden, und er wurde geliebt und litt als Ergebnis dieser Liebe und sehnt sich danach, es zurückzubekommen. Das macht das Monster extrem zuordenbar. Ich denke, was alle Universal-Monsterfilme definiert und was sie zu etwas ganz Besonderem macht, ist, dass es wirklich das einzige Genre ist, in dem man das Monster und die Angst fürchtet zum das Monster. Das ist eine sehr schwierige Sache. Sich gleichzeitig zu fürchten und zu fürchten, ist äußerst einzigartig.

Was ich an den Universal-Monstern auch immer geliebt habe, ist, dass jedes einzelne ein sehr spezifischer Charakter war, der etwas wollte, das sich völlig identifizieren ließ, aber vielleicht ging es darum, es auf eine Weise zu bekommen, die sie zu einem Monster machte. Für die Mumie ist eine verlorene, zerbrochene, sehnsüchtige Romanze ein großer Teil davon. Ich denke, dass es auch eine Weltenbummler-Natur hat Die Mumie das ist für mich ein ziemlich wichtiger Teil. Aber hauptsächlich denke ich, dass die Sache, auf die ich mich mehr als alles andere konzentriert habe, ist, dass der Bösewicht einen wirklich, wirklich guten Grund hat, dort zu sein, wo er ist. Ich denke, wenn das Publikum sich mit ihr und dem, was sie durchgemacht hat, identifizieren kann und das seltsame, verwirrende universelle Gefühl erlebt, das man bekommt, wenn man das Monster liebt und sich um es sorgt, dann ist es mir hoffentlich gelungen.

Wie bringen Sie das, worüber Sie gerade gesprochen haben, mit dem Horror und dem Spektakel in Einklang?

Nun, ich werde dich nicht anlügen, es ist riesig. Keine Frage. Die Sache für mich, und das kann ich nur danach beurteilen, was ich als Zuschauer auf mich selbst reagiere, ich reagiere wirklich nur auf einen Film, wenn mich die Leute interessieren, die darin sind. Es ist wirklich so einfach. Wenn nicht, dann ist alles Lärm. Wir haben uns alle bemüht, jeden in diesem Film zu einer Figur zu machen, die Ihnen wichtig ist, damit es wirklich auf dem Spiel steht, wenn Sie sich mit dem Umfang, der Action und der Bedrohung befassen. Und keine Einsätze wie: „Oh, sie wird die Welt in die Luft jagen.“ Es ist eher so: „Ich kümmere mich so sehr um diese Person, dass ich mich wirklich schlecht fühlen werde, wenn diese Person stirbt!“ Das ist der Standard, an dem alle unsere Entscheidungen gemessen wurden.

Es ist ungewöhnlich, dass Sie nicht als Drehbuchautor genannt werden. Haben Sie ein nicht im Abspann aufgeführtes Drehbuch geschrieben?

Ich war einer von vielen Autoren, ja. Ich glaube, ich arbeite jetzt seit fünf Jahren an diesem Film. Zwischen der Entwicklung und den vielen Phasen, die durchlaufen wurden, und dann Tom Kreuzfahrt zu uns zu kommen und diese neuen Phasen... Ich muss allerdings sagen, als wir die Hauptdreharbeiten gemacht haben, habe ich es wirklich genossen, nicht der Autor zu sein. Das war eine Art Freude für mich. Vor allem, weil es sehr herausfordernd ist, Autor und Regisseur eines Films zu sein. Als Regisseur muss man in 30.000 Fuß Höhe sein, alles objektiv betrachten und sich fragen, ob man die richtigen objektiven, emotionalen, Story- und Charakterentscheidungen trifft. Während Sie als Schriftsteller all diese Fragen stellen, sind Sie auch durch die Natur des Schreibens gezwungen, alles unter einem Mikroskop zu betrachten. Das ist der Unterschied zwischen den beiden Jobs. Ich habe es wirklich genossen, darüber zu schweben und das Schachbrett in einem größeren Bild zu sehen. Aber ich denke, all meine Erfahrung, den Film vorher zu schreiben und dann daran zu arbeiten, wie wir es jetzt tun, hat es mir ermöglicht, beide Hüte bequem zu tragen.

Als Regisseur ist dies Ihre Fortsetzung Leute wie wir ** . Wie war diese Lernkurve?**

( Lacht ) Ich schätze… für mich… ich liebe die Monster einfach. Ich liebe sie einfach. Und eine emotionale Geschichte ist eine emotionale Geschichte, egal wie groß oder klein sie ist. Ich liebte es zu machen Leute wie wir , und ich habe das irgendwie aus meinem System bekommen und fühlte, dass ich bereit für etwas Größeres als nächstes war. Die Herausforderung bestand für mich in gewisser Weise darin, eine intime Geschichte zu finden und beizubehalten, wenn der Umfang des Films größer wird. Es fühlte sich einfach wie der nächste richtige Schritt an. Ich hatte das Glück, mit extrem talentierten Regisseuren an einigen wirklich großen Filmen zu arbeiten, und hatte den Vorteil, ihnen wirklich bei der Arbeit zuzusehen und auf unterschiedliche Weise zu arbeiten und zu sehen, welche Stärken sie mitbringen. Ich habe einmal einen Regisseur gefragt, was das Geheimnis von allem sei, und er sagte, man müsse so vorbereitet sein, dass man bereit sei, all seine Vorbereitungen in dem Moment zu verwerfen, wenn man etwas Besseres sieht. Das ist ein phänomenaler Ratschlag. Es war mein Kompass durch diesen Prozess. Aber das geht wirklich nur, wenn man vorbereitet ist. Du kannst es nicht beflügeln.

Gibt es vieles, das Sie im Moment weggeworfen haben?

Ach absolut! Eine der großen Freuden an der Arbeit mit Tom ist, dass er ein so präsenter Schauspieler ist. Wenn du an einer Szene arbeitest, sowohl in der Drehbuchphase als auch im Moment, schaust du dich um und wartest darauf, dass dich der Blitz trifft und dir aufgrund deines Instinkts sagt, was hier das Richtige ist. Und das kann zu allem Möglichen führen, von einer Änderung des Dialogs bis hin zu der Erkenntnis, dass das, was Sie für eine dramatische Szene hielten, tatsächlich etwas Humor haben sollte. Und vielleicht ist es lustiger, wenn du es so inszenierst, oder wenn du die Kamera hier hinstellst, erzählt es eine andere Geschichte. Das Zeug ist so ziemlich alles, wenn du ein Regisseur bist.

Worum ging es Die Mumie das hat Cruise angezogen? Ein Fantasy-Horror – wenn wir es so nennen – ist kein offensichtlicher Tom-Cruise-Film.

Ja, ich denke, du hast deine eigene Frage damit beantwortet. Ein Teil davon ist definitiv, dass er davon angezogen wurde, weil es kein offensichtlicher Tom-Cruise-Film ist. Er trifft so durchweg erstaunliche Karriereentscheidungen, die größtenteils darauf basieren, den Erwartungen zu trotzen. Das war also ein Standard für ihn. Das andere war, glaube ich, dass er die Monsterfilme genauso liebt wie ich. Wir hatten beide so spezifische Geschichten darüber, wie wir als Kinder diese Filme gesehen und uns unter dem Bett oder den Sitzen des Theaters oder was auch immer versteckt haben. Wenn du ein Genre so sehr liebst, wird es ein Teil von dir und du willst diese Geschichten erzählen. Ich denke, das ist ein großer Teil dessen, was ihn an dem Film angezogen hat. Wir haben gemeinsam daran gearbeitet Mission: Unmöglich III und wir hatten eine wundervolle Zeit zusammen, und ich war mehr als dankbar, dass ein Filmstar dieser Größenordnung es einem zweiten Regisseur erlaubte, ihn zu inszenieren.

Und Russell Crowe spielt Dr. Jekyll. Es gab nie ein Universal Jekyll & Hyde Film (abgesehen von Abbot und Costello), also ist es interessant, dass Sie hier zum Pantheon beitragen.

Ja. Ich denke, Sie werden Dinge sehen, die Ihnen bekannt sind, aber auch Dinge, die sehr überraschend sind. Ich denke, dass es einen ganz bestimmten Grund gibt, warum Jekyll im Film ist. Ich werde es Ihnen nicht verderben, aber in vielerlei Hinsicht spiegelt das, was unser Held durchmacht, darin wider, ein Mann mit einer doppelten Natur zu sein. Was ich nicht tun wollte, was ich als Zuschauer nicht sehen möchte, ist, ein weiteres Monster in diesen Film zu werfen, weil ich einen Monsterstapel machen wollte, weil wir theoretisch ein Monsteruniversum erschaffen . Daran habe ich überhaupt kein Interesse. Keiner von uns tut es. Aber als sich die Geschichte entwickelte, wurde klar, dass es einen Charakter geben musste, der sehr spezifische Teile der Geschichte erzählen und auch in gewisser Weise ein Spiegel unseres Protagonisten sein musste. Ich denke, was ich an der Figur von Jekyll und dem Stephenson-Roman immer geliebt habe, ist, dass es so eine Charaktergeschichte ist. Es ist seltsam, dass er nicht zu den universellen Monstern gehörte. Für mich fällt es definitiv in diese Kategorie eines charakterbasierten Gothic-Horrors.

Was war Ihre Idee, die Mumie dieses Mal weiblich zu machen?

Dafür gab es ein paar Gründe. Als ich das Drehbuch entwickelte, gab es mehrere Versionen der Geschichte, die eine männliche Mumie beinhalteten. Als ich als Regisseur an Bord kam und anfing, über den Film in diesen Begriffen nachzudenken und diese Figur wirklich zu entwerfen, hatte ich das Gefühl, dass er nicht anders genug war. Es fühlte sich nicht originell genug an, und ich hatte noch nicht das Gefühl, dass es einen Grund gab, den Film zu machen. Da war diese Stimme in meinem Kopf, vielleicht seit einem Jahr, die mir sagte, ich solle eine Frau daraus machen. Und ich habe nicht wirklich darauf gehört, weil ich so am Ende war. Und dann sah ich das Ende, die Post-Credits-Szene von X-Men: Tage der zukünftigen Vergangenheit das führte hinein X-Men: Apokalypse , und es war buchstäblich das Design, das ich für meine Mama hatte. Die Ursprungsgeschichte, die ich zu diesem Zeitpunkt hatte, war, dass meine Mami tatsächlich eine Mutante war, und es begann als Kind und wir beobachteten sein Wachstum über Jahre. Aber als ich sah das X-Men Reihenfolge Ich sagte: ‚Okay, damit bin ich fertig.‘ Es gab keine Version von mir, die damit fortfahren wollte. Und es war eigentlich ein Segen, denn das war der Punkt, an dem mir klar wurde, dass ich sie zu einer Frau machen musste, und von diesem Punkt an gab es plötzlich einen Grund, es noch einmal zu tun. Ich war so aufgeregt darüber und es eröffnete mir eine ganz neue Welt von Story-Möglichkeiten, die ich noch in keinem anderen gesehen hatte Mumie Film.

Als ich herausfand, dass es eine Frau sein musste, fand ich ziemlich im selben Moment heraus, dass es sein musste Sofia Butella und niemand anderes. Es gab keine andere Möglichkeit für mich. Ich dachte, ihre Leistung mit so wenig Dialog Königsmann war ziemlich hypnotisierend, und damit die Mumie funktioniert, muss sie körperlich und emotional unbestreitbar erstaunlich sein. Ich habe so viel mitbekommen, was in Sofias Augen vor sich ging Königsmann . Ich fand sie einfach faszinierend. Als sie ja sagte Die Mumie Ich hatte wirklich das Gefühl, dass ich in der Lage sein würde, etwas wirklich anderes auf den Tisch zu bringen.

Sie haben das bereits angesprochen, aber können Sie ein wenig erläutern, wie dieses neue „Monsterverse“ Ihrer Meinung nach in Zukunft funktionieren wird? Dieses ist der Anfang, oder? Es ist nicht verbunden mit Dracula Unerzählt ** ?**

Damit hängt es nicht zusammen, nein. Und ich sage das ohne Wertung: Es hat einfach nichts damit zu tun, weil wir unterschiedliche Pläne für Dracula haben … Okay, hier ist, was ich weiß. Ich kann die Entscheidungen nur darauf stützen, was ich als Publikum sehen möchte. Ich mag es nicht, von einem „Universum“ zwangsernährt zu werden. Ich ärgere mich darüber. Es stößt mich ab, anstatt mich anzuziehen. Ich kann nicht leugnen, dass ich diese Monster liebe, und ich denke, wenn Sie sich die Kinogeschichte ansehen, werden Sie sehen, dass die Universal-Monster tatsächlich das erste „Filmuniversum“ waren, das viele Jahrzehnte vor Marvel existierte. Ob es absichtlich oder versehentlich passiert ist, weiß ich nicht, aber Universal hat etwas sehr Kluges getan. Sie hatten bereits eine getan Frankenstein Film und Fortsetzungen und Der Wolfsmann , und dann sagten sie: 'Nun, wir wissen wirklich nicht, was wir sonst mit diesen Charakteren machen sollen: Warum stellen wir sie nicht zusammen?'

Das Geniale daran war, dass das Publikum bereits eine tiefe Beziehung zu diesen beiden Charakteren hatte. Wenn du das ganze Universum damit angefangen hättest Frankenstein trifft den Wolfsmann und Sie hatten keine bereits bestehende Beziehung zu einem dieser Charaktere, Sie würden wahrscheinlich nicht so denken. Also glaube ich wirklich, dass der einzige Weg, dieses Universum richtig aufzubauen, darin besteht, großartige individuelle Monsterfilme zu machen und das Universum dann organisch entstehen zu lassen, wenn und wenn diese Zeit kommt.

Die Mumie ist jetzt draußen.

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