Bong Joon Ho: Ein Film-für-Film-Leitfaden für den Parasite-Regisseur

Im Moment spricht die ganze Welt über einen Film: Bong JoonHo 's Parasit . Der neueste Film des südkoreanischen Autors hat begeisterte Kritiken erhalten, den größten Preis in Cannes und jetzt eine Reihe von bahnbrechende Oscar-Gewinne - nicht zu erwähnen Golden Globes und BAFTAs zu. Nachdem der Film nach vorne gerast war, um den besten Film zu ergattern (vor den Favoriten, einschließlich 1917 und Es war einmal in Hollywood ) sowie den Preis für den besten Regisseur für Bong selbst zu gewinnen, gab es nie einen besseren Zeitpunkt, um mit einem der aufregendsten Filmemacher der letzten Jahre an Bord zu gehen – einem Regisseur, dessen genreübergreifende, tonverändernde Filme durchweg spannend sind. Egal, ob Sie ein absoluter Neuling sind oder sich darauf vorbereiten, tiefer in seinen Backkatalog einzutauchen, willkommen in der Welt von Director Bong.

Bellende Hunde beißen nie (2000)

Der Debütfilm von Bong Joon Ho bleibt über Südkorea hinaus eine Kuriosität – zum Teil, weil er in Großbritannien nie offiziell veröffentlicht wurde (und erst kürzlich in den USA erhältlich war), und zum Teil, weil der Regisseur selbst ihn heutzutage ablehnt. vor kurzem beschriften „ein sehr dummer Film“.

Aber für das Verständnis des Outputs des Regisseurs hat es seine Berechtigung – nicht nur mit seinem unkonventionellen, düster-komischen Sujet (ein werdender Vater, der in seinem Wohnblock von einem bellenden Hund an den Rand getrieben wird, wird zum Serienhündchen – Killer), sondern in einer frühen Aufführung aus Doona Bae – eine Schauspielerin, mit der er später in seiner Karriere wieder zusammenarbeitete und die in ihrer Arbeit mit den Wachowskis ihren eigenen Hollywood-Crossover hatte. Trotzdem, wenn Bellende Hunde ist schäbiger und schäbiger als der Rest von Bongs Werk, sein spitzes Lachen und der frühe Ehrgeiz seines Filmemachers haben eine Fangemeinde aufgebaut – auch wenn dazu nicht der Regisseur selbst gehört.

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Derzeit nicht – Sie müssen eine importieren Region 1-DVD .

Erinnerungen an Mord (2003)

Wenn es diesseits des Atlantiks weithin unterschätzt wird (siehe warum weiter unten), Erinnerungen an Mord markiert einen erheblichen Schritt nach oben von Bellende Hunde , gefeiert als einer der größten Serienmörderfilme aller Zeiten. Es wird oft in einem Atemzug mit erwähnt Tierkreis , und es ist leicht zu verstehen, warum – es konzentriert sich nicht nur auf die Verbrechen eines echten Mörders (eine Reihe von Strangulationen, die zwischen 1986 und 1991 in der Provinz Gyeonggi in Südkorea stattfanden), sondern auch auf die Zeit, als der Film gedreht wurde der Mörder blieb ungefasst. Wie David Fincher 's Film über die obsessiven Versuche, den Zodiac-Killer zu knacken, Erinnerungen an Mord konzentriert sich auf die Ermittler, die mit der dämmernden Sinnlosigkeit ihrer Ermittlungen rechnen.

Der Film war Bongs erste Zusammenarbeit mit Lied Kang-ho , der in mehreren späteren Filmen des Regisseurs die Hauptrolle spielte – hier spielt er den grinsenden örtlichen Polizisten, der mit Kim Sang-kyungs Stadtdetektiv zusammenstößt, wobei jeder rivalisierende Versuche unternimmt, den Mörder zu finden. Wenn der Film mit der Polizei und der psychologischen Last ihrer Verzweiflung, den Täter zu fassen, sympathisiert, thematisiert er auch die Fehler, die sie gemacht haben, wodurch eine gründliche Untersuchung umso schwieriger wurde. Der reale Fall wurde erst Ende 2019 gelöst, als der Mörder seine Verbrechen gestand.

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Nicht einfach. Der Film wurde vor Jahren in Großbritannien auf DVD veröffentlicht, ist aber seitdem vergriffen – was bedeutet, dass es schwierig ist, vorhandene Kopien aufzuspüren und einen atemberaubenden Preis zu erzielen. Daumen drücken, dass es bald für eine neue Home-Entertainment-Veröffentlichung abgeholt wird.

Lesen Sie die Apergo-Rezension.

Der Wirt (2006)

Zwei Jahre vor dem Kleefeld Alien Zerstörung auf Manhattan regnete, gab uns Regisseur Bong das bestimmende Filmmonster der 00er Jahre, als er einen chemisch verbesserten, überwucherten Kaulquappenfisch (komplett mit Greifschwanz und gefräßigen Kiefern) auf Seoul losließ. Der Wirt war sein erster großer Crossover-Hit – ein tobendes Kreaturen-Feature, das, wie sein zentrales mutiertes Monster, ein aufregendes Durcheinander unerwarteter Elemente ist. In einer Nicht-mehr-Bong-Genre-Mischung sitzt Sci-Fi-Horror neben Familiendrama, wobei Song Kang-hos fauler Vater Park Gang-du eine Rettungsmission startet, als seine kleine Tochter von der Kreatur entführt wird und sich mit seinem Vater auf den Weg macht. professionelle Bogenschützenschwester (gespielt von Doona Bae) und ehemaliger studentischer Aktivistenbruder, um sie zurückzubringen.

Darüber hinaus, Der Wirt ist durchdrungen von umwerfender Komödie (eine tragische Beerdigungsszene löst sich in einer Farce von OTT-Trauer auf) und heftigen politischen Kommentaren: Der Film beginnt mit einem amerikanischen Militärwissenschaftler, der seinen koreanischen Kollegen anweist, Hunderte von Flaschen Formaldehyd in den Han-Fluss zu gießen (basierend auf einem echten Nachrichtenbericht), während später im Film die koreanische Regierung und das amerikanische Militär den Ort des Monsterangriffs unter Quarantäne stellen, aufgrund falscher, unbegründeter Behauptungen, dass die Kreatur der Wirt eines tödlichen Virus ist. Am wichtigsten ist, dass es sich um einen Monsterfilm handelt, der mehr als Popcorn-Nervenkitzel liefert und sogar darauf verzichtet Kiefer Regel, die Monsterenthüllung für den letzten Akt aufzusparen, zeigt Bong stattdessen überraschend früh seine Flussbestie und am helllichten Tag in einer balligen, packenden Angriffssequenz, die mit vollem Selbstvertrauen geliefert wird.

Planen Sie bald eine Reise nach Seoul? Besuchen Sie den Yeouido Han River Park, um eine fünf Tonnen schwere farbenfrohe Statue des Monsters „Gwoemul“ zu besichtigen Der Wirt .

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Ja! Es ist weithin auf DVD, Blu-ray und auf digitalem HD erhältlich kaufe jetzt .

Lesen Sie die Apergo-Rezension.

Mutter (2009)

Nicht zu verwechseln mit Darren Aronofsky 's schwindelerregendes Melodram mit dem gleichen Namen, Bong's Mutter sah, wie der Regisseur seinem Monsterfilm eine neue Interpretation des Kriminalfilms folgen ließ – eine, die eine ältere Koreanerin als Amateurdetektivin darstellt. Kim Hye-ja spielt die namenlose Mutter des Titels, eine nicht lizenzierte Akupunkteurin und hingebungsvolle – vielleicht obsessive – Mutter von Sohn Yoon Do-joon, der Lernschwierigkeiten hat. Als eine junge Frau tot in ihrer ländlichen Stadt aufgefunden wird, wird der Mord von einer manipulativen und rücksichtslosen örtlichen Polizei mit minimalen Beweisen Do-joon angeheftet. Überzeugt, dass ihr Sohn – der sich aufgrund seiner Lernschwäche nicht angemessen aus der Situation befreien kann – unschuldig ist, wird sie Detektivin, um den Mord selbst aufzuklären und ihn aus dem Gefängnis zu befreien.

Von seiner hypnotischen Eröffnung an (eine faszinierende Aufnahme von Mutter, die auf einem Feld tanzt, die später in einen unheimlichen neuen Kontext versetzt wird) beschwört Bong eine fesselnde Erzählung mit einer reichhaltigen Atmosphäre herauf, die die Handlung verdichtet, während die Ermittlungen fortgesetzt werden und Do-joon sich mehr an die Nacht von erinnert der Mord. Ein sich langsam aufbauender Thriller, der immer noch Sequenzen hoher Spannung liefert, mit einer fesselnden Darbietung von Kim, gekrönt von einer schlagkräftigen letzten Rolle.

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Ja es ist auf DVD erhältlich und auf iTunes in HD, leider nicht auf UK Blu-ray.

Lesen Sie die Apergo-Rezension.

Schneebrecher (2013)

Es könnte Bongs erster englischsprachiger Film sein, aber nichts darüber Schneepiercer fühlt sich abgeschwächt oder kommerzialisiert an. Basierend auf einer französischen Graphic Novel stellt sich die satirische Sci-Fi-Dystopie eine düstere Zukunft vor, in der die vom Klima verwüstete Erde zugefroren ist und der überlebende Abschaum der Gesellschaft in einem Hochgeschwindigkeitszug lebt (the Schneepiercer des Titels), der in ständiger Bewegung über die eisige Einöde rattert. An der Spitze des Zuges sind die „Haben“, die in relativem Luxus leben, und hinten die „Habennichtse“, die im Elend leben und einen Aufstand planen. Es ist ein einfaches, aber seltsames Setup – und das, bevor Sie es berücksichtigen Tilda Swinton einen Alptraum im Thatcher-Stil mit Hasenzähnen und starkem Yorkshire-Akzent spielen.

Nicht nur Swinton geht hier einen radikalen Weg – in der Hauptrolle des gequälten Revolutionärs Curtis Everett, werden Sie feststellen Chris Evans Als Steve Rogers wurde er um einige Nuancen dunkler als je zuvor. Ein verstörender Monolog, den er im letzten Akt liefert, ist entsetzlich eindrucksvoll, und Everett zögert nicht, bei seiner Mission, die Spitze des Zuges zu erreichen und die Kontrolle über die allmächtige Lokomotive zu übernehmen, zu töten, indem er sich mit dem Zugsicherheitsexperten Namgoong Minsoo zusammenschließt ( wieder einmal vom häufigen Bong-Mitarbeiter Song Kang-ho gespielt), um dorthin zu gelangen. Aber der eigentliche Star hier ist der Zug selbst – jeder aufeinanderfolgende, atemberaubende Waggon stellt neue Schattierungen von Privilegien und Luxus dar, von einer blitzsauberen Grundschule über ein Sea Life-Aquarium bis hin zu einem Nachtclub mit lautem Bass. Es ist eine wirklich abgefahrene Kulisse für einen dunklen, wilden, actiongeladenen Sci-Fi-Thriller.

Fun Fact: Eine Szene, in der ein Fisch ausgenommen wird, wurde vom ausführenden Produzenten Harvey Weinstein mit dem Kotelett bedroht. Bong, ein großer Fan des Schusses, bat darum, dass er als Hommage an seinen Fischervater drin bleiben sollte, was Weinstein zustimmte. Der Regisseur gab später zu, dass dies „eine verdammte Lüge“ war, und fügte hinzu: „Mein Vater war kein Fischer.“

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Endlich, ja. Es blieb hier jahrelang unveröffentlicht, erhielt aber Ende 2018 endlich eine digitale Veröffentlichung. Es ist derzeit zum Streamen verfügbar Amazon Prime-Video .

Okja (2017)

Die Geschichte eines Mädchens und ihres geliebten Superschweins, Okja ist wie E.T. , wenn die bösen Jungs E.T. Bongs zweites englischsprachiges Werk ist eine seiner lebhaftesten Genreverschmelzungen – beginnend als niedliches Toben, in dem die koreanische Teenagerin Mija (eine bodenständige und charmante Ahn Seo-hyun) mit ihrem Schweinekumpel Okja im Wald herumtollen, bevor sie den Gang einlegen ein pointierter umweltpolitischer Abenteuer-Thriller mit dicker Satire-Ader. Denn wie sich herausstellt, wurden die Superschweine von der Mirando Corporation als neue nachhaltige Fleischquelle gezüchtet, was bedeutet, dass Okja zum Kotelett bereit ist – es sei denn, Mija und die Aktivistengruppe Animal Liberation Front können es zuerst schaffen.

Okja findet Bong in seiner abenteuerlichsten Form und nimmt die visuelle Kühnheit von Schneepiercer zu noch größeren Höhen – die Farben und die Niedlichkeit aufdrehen, immer Jake Gyllenhaal um es weit nach 11 als verrückten Fernsehzoologen Johnny Wilcox anzuwählen und sich dann im Verlauf der Handlung in ein brutal düsteres Gebiet zu drehen. Eine Sequenz im Schlussakt dürfte allein für den enormen Anstieg des Veganismus in den letzten Jahren verantwortlich sein – Taschentücher sind zu empfehlen. Wie bei Der Wirt , die Satire hier ist voller Grauzonen, die ALF sind weit entfernt von eindeutigen Helden. Es ist ein berauschender tonaler Jonglierakt – und Bong trifft sich wieder Tilda Swinton , hier spielt sie die köstlich gefühllose Konzernchefin Lucy Mirando, die neben einem herausragenden Ensemble arbeitet, darunter Steven Yeun , Paul Dano , Giancarlo Esposito und Shirley Henderson .

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Ja! Es ist ein Netflix Film, also findest du ihn dort gestreamt.

Lesen Sie die Apergo-Rezension.

Parasit (2020)

Endlich der Film, über den alle reden. Je weniger Sie wissen Parasit je rein, desto besser – aber es genügt zu sagen, dass es der bisherige Höhepunkt von Bongs Karriere ist. Nach zwei englischsprachigen Filmen kehrt er in sein Heimatland Südkorea zurück, wo er erneut Genres zu etwas fast Undefinierbarem, aber äußerst Unterhaltsamem zusammenfügt. Die Geschichte einer kämpfenden Familie (wiederum von Song Kang-ho angeführt), die einen riskanten Weg findet, über die Runden zu kommen, ist überlagert von den sozialen Kommentaren, die sich wie ein roter Faden durch seine Filmografie ziehen. Nach dem kühnen Sci-Fi von Schneepiercer und Okja , Parasit ist eher im Sinne von Mutter und Erinnerungen an Mord , fühlt sich aber selbst von diesen Filmen anders an – es ist ein düster-komischer Suspense-Thriller, der einen ganzen Satz Dominosteine ​​aufreisst, dann enthüllt, dass sie auf einem Kartenhaus gestapelt sind, und das Publikum darauf warten lässt, dass alles zusammenbricht .

Es ist die Präzision, die auffällt – vom Drehbuchschreiben über die Rahmung bis hin zum Schnitt. Parasit ist akribisch gefertigt und entfaltet sich mit absolut perfektem Tempo. Er hat nicht nur die Aufmerksamkeit der Oscars auf sich gezogen, sondern war auch ein großer Hit beim weltweiten Publikum, die Art von Film, die die meisten Zuschauer nur schwer nicht genießen würden. Jeder, der bereit ist, wie Bong selbst sagt, „die 2,5 cm hohe Barriere der Untertitel zu überwinden“, wird sich freuen.

Wenn Sie gesehen haben Parasit bereits – oder Sie sind einfach zu neugierig, um zu widerstehen – Sie können Lesen Sie hier unsere Bewertung .

Kann ich es in Großbritannien sehen?

Ja – es läuft gerade in den Kinos.