Die 60 besten Liebesfilme
Apergo zählt die besten Liebesfilme aller Zeiten herunter
Nichts ist so ohnmächtig wie eine Filmromanze – schöne Menschen, die sich schöne Dinge sagen, oft an schönen Orten, alles verpackt in ein Happy End. Es ist fast unmöglich, sich nicht Hals über Kopf in einen Film zu verlieben, der perfekt einfängt, wie es sich anfühlt, sich Hals über Kopf in eine andere Person zu verlieben – sei es das High-Stakes-Drama von Das Notebook , der kinetische Ansturm von Scott Pilgrim vs. Die Welt , oder die musikalischen Ergüsse von Der Hochzeitssänger . Wir haben unsere inneren Romantiker in die Gegenwart gelenkt Apergo ’s Liste der 60 besten romantischen Filme – eine gefüllt mit große Gesten , herzzerreißende verbotene Romanzen, die süßesten Begegnungen und verträumte Dates . Dig in.
60. Glücklichste Jahreszeit
Clea Duvalls weihnachtliche Komödie folgt dem Ehepaar Harper (Mackenzie Davis) und Abby (Kristen Stewart), die über die Feiertage das Haus der Familie Harper besuchen. Das einzige Problem? Harpers Familie weiß nicht, dass sie schwul ist, und sie weiß definitiv nicht, dass sie und Abby zusammen sind. Stewart ist magnetisch und setzt ihre sprunghafte Energie perfekt in der Romcom-Kulisse ein, und eine hervorragende Nebenbesetzung, darunter Daniel Levy als Abbys Freund John, Alison Brie als Harpers Schwester und Aubrey Plaza als Ex-Freundin, sorgen dafür, dass jeder Handlungsstrang fesselnd und unterhaltsam ist .
59. Liebe eigentlich
Was genau wollte Richard Curtis damit sagen Liebe tatsächlich ? Ist es in Ordnung, der Frau Ihres frisch verheirateten besten Freundes geheime Liebesbotschaften zu überbringen? Ehemänner werden dich irgendwann mit jüngeren Geliebten betrügen? Ist es irgendwie in Ordnung, Martine McCutcheon weiterhin fett zu nennen, obwohl sie es kategorisch nicht ist? Wen es interessiert: Es macht (meistens) viel Spaß, es ist der einzige anständige Weihnachtsfilm der letzten 15 Jahre, und das Flughafen-Dash-Finale glättet alle sauren Stellen. Plus die letzte Szene mit Bill Nighy und seinem Manager wird garantiert ein gefrorenes Herz auftauen!
58. Geist
Kann man Keramik sexy machen? Patrick Swayze und Demi Moore kann. Jerry Zucker, besser bekannt als ein Drittel des Comedy-Trios Zucker-Abrahams-Zucker, mischt Lachen mit genau der richtigen Menge an Tränen, und Swayze ist der ideale romantische Held, der nach seiner Ermordung zurückkommt, um nach seiner trauernden Ex zu sehen. Viel mehr als eine Trivia-Frage-Antwort („für welchen Film hat es getan Whoopie Goldberg einen Oscar gewinnen?’), Geist gewinnt im Leben und im Leben nach dem Tod.
57. Scott Pilgrim gegen die Welt
99 Prozent der Liebesfilme wären mit ein paar Kung-Fu-Kämpfen und Bassgitarrenschlachten besser dran, und Edgar Wright Die hyperstilisierte Graphic-Novel-Adaption von ist vollgepackt mit ihnen. Die kanadische Titelverteidigerin wehrt sich buchstäblich gegen die früheren Liebhaber des neuen Beau Ramona Flowers und stellt sich ihren sieben bösen Ex-Freunden Straßenkämpfer -inspirierte Brawls, bei denen die ultimativen Special Moves die Kräfte der Liebe und Selbstachtung sind.
56. Liebe, Simon
Direktor Gregor Berlanti ist derzeit besser bekannt als der große Boss der Arrowverse im US-Fernsehen (und ungefähr 736 anderen Shows), aber sein zweiter Film ist eine subtile, lustige Erkundung der romantischen Reise eines jungen Mannes. Simon ( Nick Robinson ) hat seine Homosexualität vor seinen Klassenkameraden und seiner Familie versteckt (obwohl sie Verständnis und Liebe zeigen), aber als sein Geheimnis entdeckt wird und ihm die Enthüllung droht, beschließt er, die Liebe eines anderen jungen Mannes anzunehmen, der sich heimlich meldet.
55. Das Tagebuch von Bridget Jones
Renée Zellweger ’s Heldin war ihrer Zeit in Bezug auf große Hosen und Neuheiten weit voraus Weihnachtspullover vorne, aber an anderer Stelle ist diese lose Adaption von Helen Fieldings Roman-in-Tagebuch-Einträgen ein Zeitportal in die frühen 00er Jahre: Hugh Grant und Colin Firth auf dem Höhepunkt der Verträumtheit, Gags über „Saddam Husseins Arsch“ und das Konzept vor dem Internet, tatsächlich ein physisches Tagebuch zu führen.
54. Der Hochzeitssänger
Anspruchsvollere Cineasten könnten wählen Schlagertrunkene Liebe wie Adam Sandler ’s bester Liebesfilm – aber der Rest von uns wird dabei bleiben Der Hochzeitssänger , Billy Idol Cameo und so weiter. Sandler und Drew Barrymore Machen Sie ein charmantes Will-sie-werden-nicht-Paar, und es geht noch einen Schritt weiter als der typische „Catch-they-at-the-Airport“-Höhepunkt, indem alle Beteiligten für einen großen alten Singalong ins Flugzeug gebracht werden.
53. Cyrano de Bergerac
'Meine Nase! Es ist enorm!' Gérard Depardieu s Besetzung als unerwiderter Romantiker in Edmond Rostands klassischem Stück ist (ähm) direkt auf der Nase, und Regisseur Jean-Paul Rappeneau lässt ihn einfach krachen: In einem Moment die Kulisse kauen und im nächsten die Herzen ziehen. Seine Tour-de-Force-Performance ist überlebensgroß: ähnlich wie der Gesichtsrüssel, der ihn von seiner großen Liebe Roxane abhält. Bis es doch nicht mehr so ist und alle glücklich bis an ihr Lebensende leben. Die endgültige Version der Geschichte, aber Steve Martin ist amerikanisiert Roxanne , veröffentlicht drei Jahre zuvor, gibt ihm ein Rennen um sein Geld.
52. Schiebetüren
Peter Howitts hochkarätige romantische Komödie könnte davon abhängen, wie viel Sie doppelt wollen Gwyneth Paltrow , aber sie schafft es immer noch, dich dazu zu bringen, für sie anzufeuern (und versucht zu keinem Zeitpunkt, dir magische Vagina-Eier zu verkaufen). Sie ist Helen, die eine U-Bahn nimmt – oder auch nicht – und der Film folgt den romantischen Missgeschicken in parallelen Handlungssträngen. Es weigert sich, sich auf das Gimmick zu verlassen, und sowohl Paltrow als auch Johannes Hanna Machen Sie respektabel entzückende Leads.
51. Das Notizbuch
Als Höhepunkt der Nicholas-Sparks-Adaptionen zielt dieser mitreißende Weepie fest auf die Tränendrüsen. Ryan Gosling und Rachel McAdams sind die jungen Liebenden, die im Laufe der Jahre durch Vorurteile, den Zweiten Weltkrieg und schließlich Demenz in einem Film getrennt wurden, der akribisch entworfen wurde, um die Zuschauer in einer Lache ihrer eigenen Tränen ertrinken zu lassen.
50. Ein Star wird geboren
Es könnte die dritte Neuverfilmung dieser Geschichte sein – nach Janet Gaynor und Fredric March im Jahr 1937, Judy Girlande und James Mason im Jahr 1954 und Barbra Streisand und Kris Kristofferson 1976 – aber die Liebe fühlt sich immer noch brandneu an. Bradley Cooper markiert sein Regiedebüt und spielt hier auch die Hauptrolle Jackson Maine, ein abgebrühter, alkoholkranker Country-Musiker, der als Mentor einen aufstrebenden Sängerstar, Ally, spielt, und sich sehr schnell in ihn verliebt Lady Gaga in einer großen dramatischen Wendung. Zwischen den beiden herrscht haufenweise Chemie, sowohl in der Musik und den Texten als auch durch geflüsterte süße Nichtigkeiten. Wie bei vielen großen Lieben gibt es auch große Trauer – aber das macht die Romantik nur noch berührender.
49. Titanic
Ja, ja, wir alle wissen, dass Jack problemlos auf die schwebende Tür hätte passen können. Geometrische Frustrationen beiseite, James Cameron s spektakulärer Katastrophenfilm wird von einer kitschigen, aber packenden, klassenzerstörenden Liebesaffäre verankert, die der Katastrophe ein menschliches Ausmaß verleiht. Bonuspunkte für die buchstäblich heißeste Sexszene, die je gefilmt wurde.
48. William Shakespeares Romeo + Julia
Shakespeare: Der tote Engländer mit der massiven Halskrause wusste, wie man eine gute Romanze schreibt, auch wenn er es mit den traurigen Enden übertrieb. Baz Luhrmann brachte seinen explosiven visuellen Schwung zu den ursprünglichen Liebhabern mit Sternenkreuzen, indem er die Montagues und Capulets mit Hawaiihemden, Pistolen und einem Farbschema schmückte, das selbst die meisten Popgruppen der Neunziger als 'ein bisschen grell' bezeichnen würden.
47. Palm Springs
Sarah (Cristin Milioti) und Nyles (Andy Samberg) stecken am alptraumhaften Hochzeitstag von Sarahs Schwester in „einer dieser unendlichen Zeitschleifen-Situationen“ in dieser erfinderischen, urkomischen Version der Geschichte fest Tag des Murmeltiers Konzept. Das Paar deckt die Geheimnisse des anderen auf, versucht, der Schleife zu entkommen, versucht, einem mysteriösen Attentäter auszuweichen, der sie immer am Ende der Nacht aufspürt, und stellt fest, dass es sogar ziemlich angenehm sein kann, denselben Tag immer und immer wieder zu erleben, wenn man re tun es mit der richtigen Person.
46. Die 40-jährige Jungfrau
Judd Apatow 's Kinodebüt riss einen neuen Fleck in der Hollywood-Landschaft wie ein Wachsstreifen ab Steve Carll seine überaus behaarte Brust. Die 40-jährige Jungfrau definierte das nächste Jahrzehnt der amerikanischen Mainstream-Comedy (derb, größtenteils improvisiert, letztendlich süß), eine Ära, die perfekt von Andys charmanter Suche nach der wahren Liebe geprägt war, gespickt mit atemberaubend scharfen Gags.
45. Schlaflos in Seattle
Heutzutage führen weit verstreute Romanzen zwischen Menschen, die sich nie getroffen haben, zu dramatischen Catfish-Konfrontationen auf MTV. Aber 1993, Nora Ephron verwandelte es in eine äußerst gesunde Rom-Com, in der der trauernde Sam ( Tom Hanks , 'schlaflos in Seattle') und die unzufriedene Annie ( Meg Ryan , „gelangweilt in Baltimore“) verbinden sich durch Radiosendungen und maschinengeschriebene Briefe. Es ist etwas weniger herzerwärmend für den armen Walter, dessen Verlobte ihn für jemanden fallen lässt, den sie nie zu Gesicht bekommen hat.
44. Wirklich, wahnsinnig, tief
Denken Geist , aber britisch. Und ohne die Töpferei. Es ist die herzzerreißende Geschichte von Nina ( Julia Stevenson ), trauern um den Verlust ihres Freundes Jamie ( Alan Rickman ), als er in übernatürlicher Form in ihr Leben zurückkehrt. Anthony Minhella , aber das Paar brennt vor Chemie.
43. Auf
Pixar liefert leise emotionale Verwüstung in den ersten fünf Minuten von Hoch , ein Mini-Meisterwerk eines gewöhnlichen, außergewöhnlichen Lebens voller Liebe zwischen den Seelenverwandten Carl und Ellie. Aber auch der Rest von Carls Südamerika-Abenteuer als Rentner ist von Romantik durchzogen. Bringen Sie nicht einmal die Scrapbook-Szene zur Sprache, die die tiefgründigste Meditation des Animationsstudios darüber bietet, wie wahre Liebe wirklich aussieht.
42. Die afrikanische Königin
Ein Hollywood-Klassiker mit einem Fuß in Großbritannien und der Ealing-Comedy-Tradition, Die afrikanische Königin schafft es, aus einem Selbstmordkommando im Ersten Weltkrieg eine Romanze zu machen. Katharine Hepburn ist die methodistische Missionarin, die den rauen Kapitän Humphrey Bogart davon überzeugt, sein Dampfschiff für eine gefährliche Fahrt auf dem Ulanga-Fluss für einen Torpedoangriff gegen die Deutschen umzurüsten. Und wen würde so eine Zeile nicht verführen? John Huston gerichtet, wenn er vom Fotografieren der lokalen Fauna abgelenkt werden könnte – wenn Clint Eastwood 's Biopic Weißer Jäger, schwarzes Herz ist zu glauben.
41. Carol
Todd Haynes lässt die opulente Zeitkulisse der Geschichte in diesem Film nie im Wege stehen, in dem Phyllis Nagy einen Roman von Patricia Highsmith adaptiert, in dem – Überraschung! – Niemand wird ermordet. Es ist gefühlvoll und gelassen, ohne die aufgewühlten Emotionen zwischen der jungen Fotografin Therese ( Rooney Mara ) und die glamouröse, tragische Carol ( Cate Blanchett ).
40. Der große Kranke
Zweifellos die beste Leinwandromanze, bei der die Hälfte des Paares die meiste Laufzeit im Koma verbringt. Kumail Nanjiani und seine Frau Emily V. Gordon verwandelten die felsigen, krankheitsgeplagten Anfänge ihrer eigenen realen Beziehung in eine zeitgenössische Culture-Clash-Rom-Com, bei der es um Leben und Tod geht. Weniger plump als die meisten von Judd Apatow produzierten Filme, aber immer noch mit einem 9/11-Gag der Extraklasse.
39. Sag alles
Cameron Crowe gab mit dem Film sein Regiedebüt, nachdem er in früheren Arbeiten bewiesen hatte, dass er ein scharfes Ohr für realistische und einprägsame Dialoge hatte. John Cusack ist der sofort ikonische Lloyd Dobler, während Ione Skye mehr als ein fähiges romantisches Foyle ist. John Mahoney (der kürzlich verstorben ist) ist die Geheimwaffe als Vater von Skyes Diane Court. Es zeigt klare Augen über den qualvollen Weg, den die Liebe nehmen kann, und bietet Momente, die länger verweilen als die meisten anderen, einschließlich der viel zitierten Boombox-Szene.
38. Supernova
Colin Firth und Stanley Tucci spielen Sam und Tusker, ein Paar auf einem Roadtrip, um Familie und Freunde zu besuchen, in Harry Macqueens wunderschön gedrehtem, außergewöhnlich bewegendem Liebesdrama Supernova . Die reale Freundschaft von Firth und Tucci verwandelt sich in eine ruhige, zärtliche, absolut überzeugende Chemie, während ihre Reise voranschreitet und Tuskers Kampf gegen früh einsetzende Demenz sich verschlimmert. Da die gemeinsame Geschichte des Paares, die Macqueen so tadellos durch das Drehbuch webt, allmählich aus seiner Erinnerung zu verblassen beginnt, müssen sie eine niederschmetternde Entscheidung treffen.
37. Schmutziges Tanzen
Jennifer Grey und Patrick Swayzes knisternde Chemie dampft den Bildschirm in dieser knallharten Ode der Achtziger an Sommerflirts, die Ihre Eltern verärgern und alles tun, um in den lächerlich muskulösen Armen eines durchtrainierten Tanzlehrers zu landen. Warnung: Versuchen Sie nicht den berühmten klimatischen Lift, es sei denn, Sie sind wie Swayze gerissen.
36. Shaun der Toten
Edgar Wrights Leinwanddebüt hat immer noch Herz und Verstand wie jede andere Rom-Com, schmiert es aber in die Gesichter von Hunderten von Zombie-Statisten. Ein Film über die Entscheidung, sich an seine Freundin zu binden, über die Zwanziger hinauszuwachsen und den Bodensatz seiner Plattensammlung loszuwerden („Der Batman-Soundtrack? Werfen Sie ihn weg!“), Shaun of the Dead wird Richard Curtis durch einen Fleischwolf gesteckt.
35. (500) Sommertage
Obwohl es gelegentlich etwas zu stark auf der Seite des Mannes in einer Beziehung steht, Sommer bleibt eine fantastische Erforschung der menschlichen Verbindung. Zu den herausragenden Momenten gehören Joseph Gordon-Levitts Tom in einer gigantischen postkoitalen Tanznummer und die großartige Arbeit von Zooey Deschanel als seinem titelgebenden Geliebten.
34. Manhatten
Aufgrund der alles andere als bequemen Fixierung seiner Protagonistin auf eine viel jüngere Frau befindet sie sich derzeit in einem kritischen Herabstufungsprozess. Manhattan hat noch viel zu bieten. So sehr es um unkonventionelle zwischenmenschliche Beziehungen geht, ist es auch bekanntermaßen und wohl viel erfolgreicher Woody Allens leidenschaftlichste Liebeserklärung an die Stadt New York und die Musik von George Gershwin. „New York was his town, and it would always be“, ist die Zeile, auf der er am Anfang landet, als Rhapsody in Blue zum Leben erwacht und ein Feuerwerk die Skyline erleuchtet. Und es ist ein hartes Herz, das sich weigert, mitgerissen zu werden.
33. Paterson
Einige würden denken, abzuschreiben Paterson wie einfach jener Film, in dem Adam Driver einen Bus fährt und Gedichte schreibt. Aber einige würden falsch sein. Im Mittelpunkt steht die tiefe, wenn auch manchmal problematische Beziehung zwischen Driver's Paterson und Golshifteh Farahani Laura. Das ist Liebe im Jim Jarmusch-Stil.
32. La-La-Land
Hier spielen sich zwei Romanzen ab: die dazwischen Ryan Gosling ’s elfenbeinfarbener Musiker Sebastian und Emma Stone 's großäugige Schauspielerin Mia und die zwischen Regisseurin Damien Chazelle und seiner geliebten Stadt Los Angeles. Jenseits des Jazz-Splainings ist ein charmantes, mitreißendes (und ja, ohnmächtig romantisches) Musical – hüten Sie sich nur vor seiner herzzerreißenden Zugabe.
31. Roxanne
Nicht viele romantische Komödien mit Steve Martin können von sich behaupten, auf einem Versspiel von 1897 zu basieren…. Tatsächlich ist dies derjenige, der sich anpasst und aktualisiert Cyrano von Bergerac für ein Achtziger-Publikum. Martin ist CD „Charlie“ Bales, der sich danach sehnt Daryl Hannah ’s Roxanne, wird aber trotz viel Charisma von seiner großen Nase zurückgehalten. Als er einem befreundeten Feuerwehrmann hilft, sie zu umwerben, kommt es zu Komplikationen … Auf dem Weg zur wahren Liebe gibt es viele falsche Identitäten und Frustrationen, aber obwohl Sie wissen, wohin die Geschichte führt, tragen die leichte Berührung und der schiere Charme der Besetzung sie.
30. Sekretär
Lange bevor Fünfzig Schattierungen das Publikum in Raserei versetzte, gab es Steven Shainbergs seltsame Indie-Romanze. James Spader (aus gutem Grund ist er es, und er wird sogar Mr. Grey genannt!) ist der Chef, der den aufgewühlten Lee Holloway (eine verwahrloste Maggie Gyllenhaal, die langsam zum Leuchten erblüht) anstellt und einen verwandten Geist entdeckt, der pervers ist. Aber es ist mehr als billiger S&M-Kitzel, der zeigt, wie zwei geschädigte Menschen eine tiefe, tröstende Liebe zueinander finden.
29. Einmal
Der Musiker und Regisseur John Carney verleiht dieser Geschichte eines Straßenmusikers/Staubsaugers (Glen Hansard) und einer blumenpeitschenden Einwanderin (Markéta Irglová), die sich auf der Straße treffen und am Ende wunderschöne Musik machen, eine lyrische Realität. Der Soundtrack wurde ein großer Hit und die Romantik ist im Detail begründet.
28. Die Philadelphia-Geschichte
Ein triumphales Comeback für Katharine Hepburn nach einer Reihe von Enttäuschungen. Das ursprüngliche Broadway-Stück wurde speziell für sie geschrieben, und sie beaufsichtigte seine Adaption mit der Unterstützung von Howard Hughes. Der Film sieht sie hin- und hergerissen zwischen dem Akzeptieren der Zuneigung von Cary Grant oder James Steward – und wenn die Idee dieses Liebesdreiecks nicht schon verlockend genug war, ist es eigentlich ein Quadrat (Viereck?), da John Howard auch darin ist. George Cukors luftige Regie fängt den immensen Spaß ein, den alle Beteiligten anscheinend im wirklichen Leben hatten.
27. Die Form des Wassers
Nur Wilhelm vom Stier könnte eine Romanze zwischen einer menschlichen Frau und der Kreatur aus der Schwarzen Lagune vorschlagen und sie über das hinausheben, was Sie auf Pornhub finden würden. Sally Hawkins ist unendlich charmant als Elisa, die mühelos ihre Anziehungskraft mit weit aufgerissenen Augen verkauft Doug Jones “ schuppiger, Eier spöttischer führender „Mann“. Es ist so überwältigend romantisch, dass Sie die Katzenkadaver vergessen werden, die es hinterlassen hat.
26. Sie
Joaquin Phoenix verliebt sich in naher Zukunft in ein Alex-ähnliches Betriebssystem? Sie könnten spotten, aber Spike Jonze und seine Besetzung (darunter Scarlett Johansson als telefonbasierter Schwarm) sorgen dafür, dass es mit echten Emotionen funktioniert. Es ist das Schwarzer Spiegel Film, von dem Sie nie wussten, was Ihr Herz begehrt.
25. Notting Hill
Richard Curtis’ Vier Hochzeiten Follow-up ist reine Fantasie: Seine Romanze zwischen einem Jedermann und einem Hollywoodstar ist nur geringfügig glaubwürdiger als die Idee, sich eine Wohnung in Notting Hill vom Gewinn eines Antiquariats zu leisten. Aber der Charme des Films ist unwiderstehlich – Hugh Grant und Julia Roberts auf Karrierehöhepunkten, ein Curtis-Drehbuch voller klassischer Zeilen („Ich bin nur ein Mädchen, das vor einem Jungen steht und ihn bittet, sie zu lieben“) und eine beeindruckende Produktplatzierung für Pferd & Hund Zeitschrift.
24. Kalter Krieg
Polnischer Autor Pawel Pawlikowski kehrt mit einer raffinierten, verheerenden Liebesaffäre zurück, die Länder und Jahrzehnte umspannt Kalter Krieg . Zula (Joanna Kulig) singt, Winter (Tomasz Kot) hört zu, sie verbinden sich. Die Anziehungskraft ist augenblicklich, aber die instabile politische Landschaft reißt ihre Beziehung immer wieder auseinander. In Jazzclubs und Workcamps durchqueren sie Menschenmassen, um sich in einem herrlichen Schwarz-Weiß-Romantikporträt ihres Lebens zu finden – das irgendwie immer noch unter 90 Minuten ist.
23. Gottes eigenes Land
Johnny (Josh O’Connor), der Sohn eines kränklichen Schafzüchters (Ian Hart), in den Zwanzigern, erwartet nicht viel von seinem Leben im ländlichen Yorkshire, abgesehen von mehreren Pints und einer anonymen Koje. Doch seine oberflächliche Existenz wird auf den Kopf gestellt, als der rumänische Landarbeiter Gheorghe (Alec Secareanu) zur Lämmersaison eintrifft. Ein Einblick in die Natur der Menschheit von Francis Lee, einem Regisseur, der bereits fließend die Sprache der Brutalität und Zärtlichkeit beherrscht. Eine atemberaubende Liebesgeschichte, die in ihren schönsten Momenten pure Poesie ist.
22. Totale
Spielt die Idee des ungleichen Paares aus, Langer Schuss sorgt für mehr Lacher und authentischere Emotionen, als Sie vielleicht denken. Es ist einer funkelnden, einfachen Chemie zwischen Charlize Theron und Seth Rogen als zentralem Paar zu verdanken. Regisseur Jonathan Levine hat in der Vergangenheit Freude an seltsamen Orten gefunden, während das Drehbuch von Liz Hannah und Dan Sterling scharfsinnig ist. Dies ist eine, die einen besseren Empfang an der Abendkasse verdient hätte.
21. Nennen Sie mich bei Ihrem Namen
Erste echte Liebe auf der einen Seite, unerwartete Gefühle auf der anderen. Luca Guadagnino s Blick auf die Liebe wurde zu Recht mit Lob und Oscar-Nominierungen überhäuft. Teenager Elio ( Timothee Chalamet ), mit mindestens einer Freundin jonglierend, stellt fest, dass er eine tiefere Beziehung zu Oliver ( Armie Hammer ), der im Sommerhaus der Familie angekommen ist, um wissenschaftlicher Mitarbeiter seines Vaters zu werden. Sie haben eine sorgfältig gezeichnete Verbindung, die an sonnendurchfluteten, wunderschönen ländlichen Orten aufgenommen wurde. Siehe auch für Michael Stuhlbarg 's wunderbare Leistung als Elios Vater, der eine relativ kleine Rolle spielt. Es ist ein Pfirsich.
20. Vom Winde verweht
Schnall dich an für ein ausgedehntes Toben durch den Tumult des amerikanischen Bürgerkriegs und darüber hinaus in der Geschichte von Scarlett O’Hara, einer Südstaatenschönheit, die tut, was sie will, und heiratet, wen sie will, um zu bekommen, was sie will. Ein wahres Hollywood-Epos mit ikonischen Auftritten von Vivien Leigh und Clark Gable – bereiten Sie sich einfach auf die schockierend grobe Sprache vor („Ehrlich gesagt, mein Lieber, ich gebe keinen verdammt “) und eine betäubende Laufzeit von vier Stunden.
19. 10 Dinge, die ich an dir hasse
Der Film, der die Messlatte für jugendliche romantische Gesten überall höher gelegt hat: Entführen Sie eine Blaskapelle oder kümmern Sie sich nicht einmal darum. Julia Stiles liefert maximalen Snark und Heath Ledger ist sein bester Bad-Boy neben einem Engel Joseph Gordon-Levitt in dieser High-School-Shakespeare-Adaption mit ängstlicher jugendlicher Poesie, Pop-Punk-Perfektion im Soundtrack und dem hässlichsten Abschlussballkleid aller Zeiten.
18. Eine unvergessliche Angelegenheit
Ein klassischer Liebesroman mit einer wertvollen Lektion: Schauen Sie in beide Richtungen, bevor Sie die Straße überqueren. Cary Grants Nickie und Debora Kerr ’s Terry sind zerstrittene Liebende, die sich auf einer Kreuzfahrt ineinander verlieben. Es gibt ein Problem – beide haben Partner zu Hause, zu denen sie zurückkehren können. Das Paar schließt einen Pakt, sich nach sechs Monaten auf der Spitze des Apergo State Building zu treffen, wenn sie sich immer noch mögen, aber Terry verpasst das Wiedersehen, nachdem er von einem Auto angefahren wurde. Wie ein Green Cross Code-Video, aber mit viel emotionalerer Wirkung.
17. Verrückt, dumm, Liebe.
Es war eine Liebesbeziehung für die Ewigkeit – die Welt und Ryan Goslings Bauchmuskeln. Okay, es markiert also auch den Beginn eines Doppelacts (Gosling und Emma Stone), der mit Oscar-gekrönter musikalischer Wirkung weitergehen sollte La La Land . Offen und ehrlich, es ist auch warm und witzig und zeigt Steve Carells getrennten Vater, der nach neuer Liebe (oder Lust) sucht, während seine Tochter (Stone) ihre eigene Beziehung mit genau dem Spieler (Gosling) beginnt, von dem er Ratschläge nimmt.
16. Hübsche Frau
Julia Roberts wurde sofort zum König der Rom-Com und spielte Vivian, die Nutte mit einem Herz aus Gold, die eine andere Art von Transaktion eingeht Richard Gere ’s verklemmter Geschäftsmann Edward. Sie bekommt ein Makeover und ein Märchenende des weißen Ritters, er entdeckt die wahre Liebe und eine neue Perspektive auf Beziehungen. Denken Sie nur nicht zu viel über die Sexualpolitik nach.
15. Die Wohnung
Billy Wilder auf dem Höhepunkt seiner Kräfte führt Jack Lemmon und Shirley MacLaine durch einen Film, der nicht nur die wachsende Anziehung, sondern auch Einsamkeit, Verzweiflung und das Wiederfinden in einer Welt erforscht, die nichts von Ihnen hält. Das Ergebnis waren fünf Oscars (einschließlich Bester Film) aus 10 Nominierungen, die alle wohlverdient waren. Lemmon ist CC Baxter, der sich bei seinen Chefs um die Gunst buhlt, indem er seinen Block als Treffpunkt für Liaisons nutzt. Doch als sie die Aufzugsbetreiberin Fran Kubelik trifft und ihr das Leben rettet, entwickelt sich eine komplizierte Liebe. Es wird das härteste Herz erobern.
14. Tag des Murmeltiers
Der sarkastische Wetterfrosch Phil Connors steckt in einer Zeitschleife fest, in der er gezwungen ist, sein bestes Ich zu werden, um würdig zu sein, seine Kollegin Rita zu umwerben, während er es gleichzeitig schafft, mit der Hälfte von Punxsutawney zu schlafen. Der sarkastische Wetterfrosch Phil Connors steckt in einer Zeitschleife fest, in der er gezwungen ist, sein bestes Ich zu werden, um würdig zu sein, seine Kollegin Rita zu umwerben, während er es gleichzeitig schafft, mit der Hälfte von Punxsutawney zu schlafen.
13. Brokeback-Berg
„Ich wünschte, ich wüsste, wie ich dich verlassen kann …“ Mitreißende Darbietungen von Heath Ledger und Jake Gyllenhaal und sensible Richtung durch Die Lee (der für seine Arbeit einen Oscar gewann) verbinden sich zu einem sofortigen, denkwürdigen Klassiker, der sich auf zärtliche Gespräche und (zumindest für die Zeit, in der er festgelegt ist) tabuisierte Sehnsucht dreht. Die Geschichte zweier Cowboys, die sich langsam ineinander verlieben, ist kraftvoll, weil sie von einem beeindruckenden Ensemble, zu dem auch einige gehören, so perfekt aufgeführt wird Michelle Williams und anne Hathaway .
12. Frühstück bei Tiffany
Abgesehen von einigen der problematischeren Elemente, die auftauchen, wenn der Film mit einem modernen Auge betrachtet wird, Tiffanys wird angetrieben von Audrey Hepburn s nuklearen Charme als Holly Golightly, die Prominente mit einem Auge für einen neuen Nachbarn und einer dunklen Vergangenheit. Hepburn hat kommentiert, wie schwierig sie es fand, Holly zu spielen, aber Sie würden es nie aus dem Film wissen, der Ihre Aufmerksamkeit erregt und selten loslässt.
11. Amelie
Jean Pierre Jeunet Die ultra-skurrile, hyperstilisierte Romanze von könnte nicht gallischer sein, wenn sie Sie mit einem Baguette verprügelt und eine Knoblauchschnur um Ihren Hals drapiert. Für die Launentoleranten ist er reich und kräftig, mit einem fruchtigen Abgang Audrey Tautou charmante Hauptdarstellerin. Für andere mag es einfach zu französisch sein.
10. Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes
Mit einer Charlie Kaufmann Skript und Michael Gondry Hinter der Kamera verzichtet Eternal Sunshine auf romantische Konventionen für schwerfällige Grübeleien über Liebe, Erinnerungen und schmerzhafte Emotionen. Die nichtlineare Erzählung lädt die Trennungsszenen voran und bietet später einen wärmeren Blick auf die glücklichen Tage der Beziehung zwischen Joel ( Jim Carrey ) und Clementine ( Kate Winslet ), die die drastische Entscheidung treffen, sich durch ein Gedächtnislöschungsverfahren vollständig zu vergessen.
9. Jerry Maguire
Cameron Crowes Genre-Mashup kombiniert die pure Freude, sich Hals über Kopf zu verlieben, mit dem Nervenkitzel von, ähm, Sportmanagement-Deals. Es ist romantischer als es klingt und liefert innerhalb von fünfzehn Sekunden zwei der größten Liebeserklärungen des Kinos: Tom Kreuzfahrt „you complete me“ fügt sich nahtlos in Renee Zellwegers „you had me at hello“ ein.
8. Vor Sonnenuntergang
Überlasse es Richard Linklater mit dem Format zu experimentieren und etwas Neues darüber zu sagen, wie sich die Liebe im Laufe der Jahre entwickelt. Eine Fortsetzung der 1995er Vor Sonnenaufgang , holt es ein Ethan Hawke 's Jesse und Julia Delpy ’s Celine neun Jahre später für mehr Gehen, Reden und Romantik. Geschrieben von der Besetzung mit ihrem Regisseur, fühlt es sich an, als wäre es organisch entstanden, anstatt in die Existenz gezwungen zu werden. Und es ist warmherzig, witzig und echt, wenn es um Herzensangelegenheiten geht, im Guten wie im Bösen.
7. Annie Hall
Wie weit Woody Allens Privatleben aus seiner Arbeit herausgelöst werden kann, ist immer noch ein ständiges Gespräch, aber in einem kulturellen Vakuum betrachtet (wenn so etwas möglich oder sogar ratsam ist), gilt Annie Hall als eine der besten Rom-Coms, die jemals gemacht wurden. Diana Keaton ist die titelgebende Annie, die entspannte Liebhaberin des neurotischen Stand-up-Comics Alvy. Der Film vermeidet emotionale Hervorhebungen und konzentriert sich stattdessen auf die winzigen alltäglichen Momente, die täglich Aufblitze gedämpfter Freude und Enttäuschung bringen, gekrönt von Gags, die die vierte Wand durchbrechen, und ironischen Bemerkungen. Es ist unwahrscheinlich, neue Fans zu gewinnen, aber schwer zu vergessen für diejenigen, die es bereits gesehen haben.
6. Wahre Romantik
Dieser Titel ist nicht ironisch – unter dem Kokain, den Morden und Gary Oldmann Drexl mit Dreadlocks, Toni Scott Die von Tarantino verfasste Krimi-Saga hat ein rohes, schlagendes Herz Christian Slater und Patricia Arquette 's Ride-or-Die-Liebhaber. Der Film, der die Bedeutung von „drei kleinen Wörtern“ von „Ich liebe dich“ in „Du bist so cool … du bist so cool … du bist so cool …“ geändert hast.
5. Die Braut des Prinzen
Rob Reiner ’s Kultklassiker schleudert kränkliche Märchentropen von den Klippen des Wahnsinns auf den Weg zu einem glücklichen Ende. Die verwegene Romanze zwischen Prinzessin Butterblume und ihrem treuen Landarbeiter, der zum Piraten wurde, Westley, ist so witzig, lebhaft und einnehmend, dass selbst 10-jährige Jungen nichts gegen das Küssen haben. Beziehungsziele: Finden Sie einen Partner, für den Sie sich den längsten Hügel der Welt hinunterstürzen würden.
4. Vier Hochzeiten und eine Beerdigung
Auf einen Schlag schaffte Richard Curtis den Sprung ab Schwarzotter auf die große Leinwand, trieb Hugh Grant und Mike Newell Karrieren und definierte eine ganz neue Ära der britischen Rom-Coms. Vier Hochzeiten und ein Todesfall hält das bittersüße Versprechen seines Titels und balanciert einen unflätigen Dialog mit Londoner Schauplätzen aus Schokoladenschachteln, alles gekrönt von einem regennassen Wohlfühl-Finale.
3. Kurze Begegnung
Mit seiner Botschaft „Ein stabiler Ehemann ist besser als ein leidenschaftlicher Liebhaber“ (hey, es waren die 1940er Jahre), Kurze Begegnung ist sowohl schmerzhaft romantisch als auch ergreifend melancholisch. Lauras und Alecs erstes Gespräch mit zusammengekniffenen Augen auf dem Bahnsteig ist vielleicht das ursprüngliche Kennenlernen, aber die tiefe Verbindung des Duos wird von den gesellschaftlichen Sitten der Ära geprüft. Das Ende der Affäre reicht aus, um mehr als nur ein Staubkorn im Auge zu haben.
2. Casablanca
Humphrey Bogart. Ingrid Bergmann. Ein kultiger Gin-Joint. Vor dem Hintergrund des Zweiten Weltkriegs wird die Geschichte des emotional angeschlagenen Barbesitzers Rick und der Rückkehr von Ilsa, der alten Flamme, die ihn emotional zurückgelassen hat, allgemein als eine der größten aller Zeiten angesehen. Seine zentrale Liebesgeschichte ist bittersüß, mit einer aufopferungsvollen Auszahlung, die seine emotionale Wirkung nur verstärkt. Wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie es unbedingt noch einmal spielen wollen.
1. Als Harry Sally traf
Es kann schwierig sein, etwas Neues über Rob Reiner und zu sagen Nora Ephron ’s romantischer Klassiker, weil er in der Vergangenheit ganz oben auf den Listen stand und so gelobt wurde. Wie es Sie sowohl ins Herz als auch in den Lachknochen trifft, ist nur ein Teil dessen, warum dieser funktioniert, indem er Meg Ryan und zusammenstellt Billy Kristall s zunächst unwahrscheinliche Liebhaber. Da sind die endlos zitierbaren Börsen, Carrie Fisher Szenen zu stehlen, als würde sie eine Maske und einen gestreiften Pullover tragen, und die Art von nachhaltiger Wirkung, die so viele Filme des Genres zuvor oder seitdem nicht erreichen konnten.
