Honey Boy Rezension

Shia LaBeouf schien immer von Manie gefärbt zu sein, auf und neben dem Bildschirm. Selbst wenn er in Müll mitspielt, hat er nie gespart und den Joint mit emotionaler Verzweiflung verbrannt. Er hat ein echtes Gefühl der Gefahr, seine realen Aufregungen bluten auf seine Sets – die selbst zugefügten Messernarben auf seinem Gesicht, die von seiner Zeit an nicht geschrieben und nicht erforderlich waren David gestern 's Zorn , zeigen sich noch heute, aber auch mentale Narben sind offensichtlich, kaum unter der Oberfläche. Im Honig Junge , eine autobiografische offene Wunde, die von LaBeouf in der Reha geschrieben wurde, entwirrt all dies mit einem Schlag.

Die Namen wurden geändert, da dies nicht dokumentarisch ist, sondern in jeder Hinsicht Lukas Hedges spielt LaBeouf, alles explosive Aggression, wahllose Wut und Selbstsabotage. Wir treffen Otis (Hedges) am Set eines Actionfilms mit großem Budget (eine kaum verkleidete Anspielung auf LaBeoufs). Transformer Jahren), und nachdem eine hedonistische Nacht hässlich wird, wird er verhaftet und kommt schließlich in einem Rehabilitationszentrum an. Von hier aus spulen wir etwa ein Jahrzehnt zurück, um den 12-jährigen Otis (Jupe) einzuholen, einen Kinderschauspieler, der mit Sitcoms handelt, sein alkoholkranker Vater auf seiner Gehaltsliste. Und hier kommt der Deckel von dieser großen Schüssel WTF, denn LaBeouf selbst spielt seinen eigenen Vater, der sein jüngeres Ich beschimpft. Es ist wild .
Es ist schwer, sich an einen anderen Film zu erinnern, der das tut, ein Schauspieler, der sich so entblößt.
Sagen Honig Junge Es ist eine große Therapiesitzung, ihr einen Bärendienst zu erweisen – das ist es viel besser als das – aber es ist buchstäblich so. Nach seiner Verhaftung im Juli 2017, einer weiteren allzu öffentlichen Demütigung, ging LaBeouf in die Reha, wo er ermutigt wurde – und wir sehen, wie dies dramatisiert wird Honig Junge — über seine Gefühle und Erfahrungen zu schreiben. Daraus entstand dieses Drehbuch, das er seiner Freundin Alma Har’el (Regisseurin des Musikdokumentarfilms „Bombay Beach“ von 2011) schickte, die LaBeoufs Lebensgeschichte in etwas Poetisches und oft Herzzerreißendes verwandelt hat.
LaBeouf, fesselnd wie immer, ist beängstigend wie sein eigener Vater, eine lose Kanone, die eine schleichende Bedrohung ausstrahlt. Jupe ist ein Kraftpaket: Ihr Herz blutet für dieses Kind, sowohl für Justus Darstellung als auch für den jugendlichen LaBeouf, den er spielt. Es ist eine verheerende Leistung, phänomenal für einen so jungen Mann. Währenddessen legt Hedges eine furiose Wendung hin und verkörpert perfekt jahrelange Schäden und Vernachlässigung, während Sängerin FKA Twigs als eine Art beruhigender Schutzengel für den jungen Otis eine ätherische und fast jenseitige Präsenz hat.
Über alles, Honig Junge ist tragisch. LaBeouf schenkt seinem Vater sogar einen Hauch von Sympathie und präsentiert ihn als einen durchgeknallten, erbärmlichen Menschen. Der Film ist etwas mager, gegen Ende geht ihm etwas die Puste aus, aber das ist vielleicht das Beste – eine ordentliche Auflösung hätte sich wie ein Verrat angefühlt. Dies ist kein Ende für LaBeouf, sondern ein Schritt nach vorne. Jeder Tag zählt.
Es ist schwer, sich an einen anderen Film zu erinnern, der das tut, ein Schauspieler, der sich so entblößt, sowohl in Bezug auf das Drehbuch als auch auf seine eigene Leistung als sein Vater – es gibt Ebenen und Ebenen und Ebenen. In fast jeder Rolle seiner Karriere schien LaBeouf zu brennen. Bis zu einem gewissen Grad erklärt diese faszinierende Arbeit, warum.
Irgendwo zwischen einem Urschrei, einer Selbstakzeptanz und sogar einer Art Vergebung ist dies ein absolut einzigartiges Stück Autobiografie. Mutig, mutig und ein bisschen Batshit.