Jeder Christopher Nolan-Film in der Rangliste

Jeder Christopher Nolan-Film in der Rangliste

Lange bevor er einige der größten Filme aller Zeiten drehte, drehte Christopher Nolan einen der kleinsten. Aber trotz seines Mikrobudgets (angeblich in der Größenordnung von 6.000 US-Dollar) ist sein Lo-Fi-Debüt unverkennbar Nolan – eine schlaue, paranoide Kriminalgeschichte, die in nicht chronologischer Reihenfolge erzählt wird und voller Wendungen ist, die sich bis zur allerletzten Sekunde entfalten. Der Titel bezieht sich auf die Angewohnheit seiner Hauptfigur (nur als „The Young Man“ bekannt und gespielt von Jeremy Theobald), die nach interessanten Menschen Ausschau hält und ihnen einfach … folgt. Aber als sich herausstellt, dass eines seiner Stalking-Objekte ein raffinierter Krimineller Cobb (Alex Haw) ist, dauert es nicht lange, bis unsere Spur zu einem Einbrecher wird. Gedreht in Schwarz-Weiß im Zentrum von London, ist „Following“ ein besonders an Hitchcock erinnernder Noir – mit seinen mysteriösen, zugeknöpften männlichen Protagonisten, einer verführerischen blonden Sexbombe (Lucy Russell) und einem steilen Abstieg ins Verbrechen. Mit nur 69 Minuten ist es eine kurze, aber wirkungsvolle Einführung in einen Filmemacher, der zu viel, viel größeren Dingen übergehen würde – aber das hier etablierte Ethos den ganzen Weg mitnimmt.
Jetzt bei Amazon kaufen

Wenn Sie in einem Christopher-Nolan-Film mitspielen, werden Sie wahrscheinlich keine erholsame Nachtruhe bekommen. Batman verbringt seine Abende damit, auf den Dächern zu stehen und in die Nacht zu starren. Die Träumer in Inception wachen erschöpfter auf, als wenn sie eingeschlafen sind. Um den Vers von Dylan Thomas zu paraphrasieren, den Michael Caine in Interstellar rezitiert, niemand geht sanft in diese gute Nacht. Es ist also keine große Überraschung, dass ein Nolan-Protagonist die gesamte Laufzeit eines Films verbringt, ohne 40 Augenzwinkern zu bekommen. Will Dormer (Al Pacino), der verschlafene Cop-Protagonist von Insomnia, wird von Schuldgefühlen heimgesucht und vom permanenten Tageslicht geplagt. Er steckt in einer Stadt in Alaska fest, bis er einen grausigen Fall abschließt. Der Film, den er moderiert, ein Remake eines norwegischen Thrillers, hat den Ruf eines kleinen Nolan; schließlich gibt es herzlich wenig von seinem zeitraubenden Markenzeichen und keinen Michael Caine. Aber wenn Sie es noch einmal versuchen, werden Sie daran erinnert, dass es sich um eine knackige kleine psychologische Studie über einen Mann am Abgrund handelt, voller eindringlicher Bilder (Pacino, mit der Waffe in der Hand, der durch den Nebel wirbelt) und einer sensationellen Leistung von Robin Williams als freundlich aussehender Killer. Die beiden Stars und Nolan sind ungewöhnlich gedämpft, was die seltsame Stimmung des Films nur länger nachklingen lässt. Schlaf nicht darüber.
Jetzt bei Amazon kaufen

Nach der majestätischen Ankunft von „Batman Begins“ und der berauschenden Eskalation von „The Dark Knight“ war der letzte Teil von Nolans „Dark Knight“-Trilogie voll ausgelastet. Dass es mit keinem seiner Vorgänger ganz mithalten kann, ist weniger eine Anklage gegen Rises als vielmehr eine Anerkennung dafür, dass Nolan die Messlatte fast unmöglich hoch gelegt hat. Trotz all seiner Mängel – ein ausgebeulter Mittelteil, eine Verschwörung, die der strengsten Prüfung nicht standhält, einige fragwürdige Leute-gegen-die-Elite-Politik – ist es immer noch ein donnerndes Schlusskapitel, ein Sommer-Blockbuster-als-Revolutions-Epos der es wagt, bei der Erforschung von Bruce Wayne und Gotham City große Storytelling-Schwünge zu machen. Im Schatten von Heath Ledgers Joker bietet Tom Hardy in seiner intensiven (und gelegentlich unverständlichen) Performance als Bane brutale Körperlichkeit, während Anne Hathaway als schlaue Katzen-Einbrecher-Inkarnation von Selina Kyle Leichtigkeit hinzufügt. In Wahrheit ist es kein ganz zufriedenstellender Abschluss der Trilogie – aber nach den Maßstäben aller anderen ist es ein überragendes Werk.
Jetzt bei Amazon kaufen

Nach der Eroberung von Gotham und dem Eintauchen in die tiefsten Tiefen des Unterbewusstseins in Inception gab es keinen anderen Weg als nach oben, nach außen, jenseits. Und so war Interstellar der Film, der Christopher Nolan in die Stratosphäre schoss, ein Film, der gleichzeitig sein epischstes und intimstes Werk ist. Matthew McConaugheys Pilot Cooper stellt sich eine zukünftige Erde vor (eine unbestimmte Anzahl von Jahren entfernt), die der Vernichtung ausgesetzt ist, da eine Getreidefäule einer dezimierten Bevölkerung den Hungertod droht. Er wird auf eine intergalaktische Mission geschickt: Gehen Sie in den Kosmos, erkunden Sie ein Wurmloch und finden Sie ein neues Zuhause für die Menschheit unter den Sternen. Während einige über den abgefahrenen letzten Akt spotten, verwendet Nolan seine größten und kühnsten Ideen – unterstützt durch theoretische Astrophysik mit freundlicher Genehmigung von Kip Thorne –, um eine emotionale Vater-Tochter-Geschichte zu erzählen. Die Szene, in der Cooper einige alte Videobotschaften nachholt (Sie kennen die eine), ist auf eine Art und Weise, wie es nur wenige Nolan-Filme sind, völlig tränenreich.
Jetzt bei Amazon kaufen

Das Batman-Franchise auf der großen Leinwand befand sich an einem ganz anderen Ort, bevor Christopher Nolan sich einmischte. Nach Burtons Gothic-Verrücktheit und Schumachers kitschigem Neon-Kitsch schien die Aussicht, Bruce Waynes Geschichte in einem Gotham zu erden, das sich eindeutig real anfühlte, verwirrend. Aber genau das tat Nolan, indem er tief in die Psychologie seines trauernden Haupthelden eintauchte und fragte, wie genau ein verwaister Milliardär beschließt, das Verbrechen zu bekämpfen, das als riesige Fledermaus verkleidet ist. Mit seinen Ninja-Trainingssequenzen, dem panzerähnlichen Batmobil und dem bösen Pharmakologen-Bösewicht (Cillian Murphys Vogelscheuche) ist es eine aufregende, grundlegende Neuerfindung des gesamten Mythos, die sich immer noch inspiriert anfühlt – alles von Bond über Superman bis hin zu Sherlock hat seine Wirkung gespürt. Abgesehen davon, dass es sich um eine Erforschung der Angst selbst handelt, ist es, da er so viel Zeit in Christian Bales Charakterisierung von Bruce Wayne investiert hat, der beste „Batman“-Film der drei – besonders, da es in „The Dark Knight“ wirklich nur um den anderen Typen geht …
Jetzt bei Amazon kaufen

Natürlich würde ein Christopher-Nolan-Kriegsfilm nicht wie irgendein anderer Kriegsfilm funktionieren. Zum einen gibt es nicht wirklich viel Krieg darin – es ist eine reine Überlebensgeschichte, Tausende von alliierten Soldaten, die an einem französischen Strand festsitzen und sich inmitten feindlicher Angriffe verstecken, bis zivile Boote sie wegbringen können. Und dann ist da noch die tickende Chronologie, in der Nolan die Evakuierungsgeschichte von Dünkirchen in drei verschiedene Zeitlinien aufteilt, die jeweils mit einer anderen Geschwindigkeit ablaufen – die Soldatenperspektive mit den Stiefeln auf dem Boden, die Position der Boote auf dem Meer, und die Flugzeuge-in-der-Luft-Perspektive. Wenn die letzte Rolle kommt, verweben sich alle drei Stränge raffiniert miteinander – und die Fahrt dorthin ist absolut atemlos, die ständige Bedrohung durch Gefahr und den bevorstehenden Tod, untermauert von einer Panikattacken-Tick-Tick-Tick-Partitur von Hans Zimmer. Bei all den mit Stars gespickten Namen (Branagh! Hardy! Rylance!) ist es die Besetzung der Newcomer – Fionn Whitehead, Aneurin Barnard, Harry Styles (wer er?) – die am effektivsten ist, alle sehen so jung und verletzlich aus, keiner von ihnen versichert, es bis zum Abspann zu schaffen.
Jetzt bei Amazon kaufen

Eingebettet zwischen Batman Begins und The Dark Knight schlich sich ein aufstrebender Nolan in diese betörende, berauschende und düster verstörende Geschichte über Besessenheit, Rivalität und die Macht der Illusion. Basierend auf dem Roman von Christopher Priest werden Hugh Jackman und Christian Bale als konkurrierende „Zauberer“ im viktorianischen Zeitalter dargestellt, von denen jeder fest entschlossen ist, sich gegenseitig zu übertreffen und ihre Geheimnisse zu entdecken, ganz gleich, um welchen (vielleicht schrecklichen) Preis es geht. Mit Nolans Markenzeichen, einer durcheinandergebrachten Chronologie, ist es genial strukturiert wie eine Illusion selbst, die in Michael Caines Darstellung als The Pledge (das Set-up), The Turn (die überraschende Wendung) und The Prestige (die große Enthüllung) angelegt ist. Wenn dies wie ein kleiner Nolan im Vergleich zu seinen Schwergewichts-Blockbustern erscheint, ist es das wirklich nicht – es ist genauso aufregend wie jede seiner Action-Spektakel. Es ist ein Film darüber, was es bedeutet, das Publikum in der Hand zu haben, etwas zu liefern, das es nie erwartet hat, all die ausgeklügelten Machenschaften zu verbergen, etwas zu erschaffen, das oberflächlich betrachtet nur reine Magie sein kann. Und das ist Christopher Nolan durch und durch.
Jetzt bei Amazon kaufen

Auf dem Papier ist es ein Konzept, das so hirnrissig, hochtrabend und kopfzerbrechend ist, dass man sich fragt, wie ein Filmemacher es überhaupt geschafft hat, es überhaupt zu realisieren. Es geht also rückwärts, aber auch vorwärts? Und zwar in Farbe, aber auch schwarz-weiß? Und es beginnt am Ende, aber auch in der Mitte, und endet am Anfang? Kein Film, der mit Diagrammen erklärt werden muss, schreit nicht nach bankfähigem Blockbuster. Und doch ist die verwirrende Struktur von Memento – ein bemerkenswert kühnes amerikanisches Debüt für einen Filmemacher, der noch nicht einmal 30 Jahre alt war – kein Fehler, sondern ein Feature: inspiriert von unserem Neo-Noir-Erzähler Leonard (Guy Pearce), dessen anterograde Amnesie, gespielt wie eine Anti-Supermacht, gibt dem Film seine elegant desorientierende Struktur. Schon immer fasziniert von der Natur der Zeit und wie er sie durch das Kino manipulieren kann, hat Nolan während seiner gesamten Karriere wie ein Uhrmacher am Tempo herumgebastelt, aber vielleicht nie so erfolgreich oder so befriedigend wie dieser frühe Eintrag. Und man braucht kein Tattoo oder Polaroid, um das zu glauben.
Jetzt bei Amazon kaufen

Und weg gehen wir! Nachdem er in „Batman Begins“ ein ganz neues Gotham gebaut hatte, stellte Christopher Nolan den Clown vor, der beabsichtigte, das Ganze niederzureißen. Obwohl es sich bei The Dark Knight um einen Batman-Film handelt (wenn auch der erste überhaupt, der „Batman“ nicht im Titel hat), ist The Dark Knight absolut die Show des Jokers – der verstorbene, großartige Heath Ledger (eine anfangs umstrittene Wahl), der wirklich eine viszerale, transformative Leistung erbringt erschreckende Leistung als Clown Prince Of… nicht gerade Verbrechen, sondern pures, unverfälschtes Chaos. Weniger als ein Jahrzehnt nach dem 11. September betrachtete Nolan Batmans größten Feind als einen unberechenbaren Terroristen, der darauf abzielte, die Menschen in Gotham gegeneinander aufzuhetzen – seine Aktionen, die darauf abzielten, Massenzwietracht zu entfachen, wurden in atemberaubenden Versatzstücken ausgetragen. Bei allem Spektakel ist dies ein ganz anderer Blockbuster als das Off – der geniale Eröffnungs-Clownmasken-Banküberfall ist der Film im Kleinformat, eine ambitionierte Kriminalsaga, gekleidet in Superhelden-Trachten, gewagt und rücksichtslos und voller Überraschungen. The Dark Knight ist Nolan in voller Stärke, ohne Kompromisse und aus allen Rohren feuernd.
Jetzt bei Amazon kaufen

Durch den Erfolg von The Dark Knight ermutigt (und finanziell ermächtigt), ging Christopher Nolan dann an einen Ort, an den nur er konnte: mehrere Schichten in sein eigenes Unterbewusstsein. Inspiriert von seinen eigenen Erfahrungen mit luzidem Träumen, verwandelte Nolan das Potenzial formbarer Traumwelten in einen ultraintelligenten, ultraspannenden Blockbuster, der Adrenalin pumpt und gleichzeitig das Gehirn fordert. Leonardo DiCaprio ist Dom Cobb, Visionär, Traumweber und Krimineller, der ein Talent dafür hat, sich in die Träume der Menschen zu hacken und ihre Geheimnisse zu stehlen. Aber sein neuester Job wird komplexer sein – er muss eine Idee in den Kopf von Cillian Murphys Robert Fischer einpflanzen, während er schläft, unterstützt von einem Team aus Revolverhelden, Architekten und Dieben. Das Ergebnis ist teils Bond-Film, teils Action-Spektakel, teils umwerfender Psychothriller, der sich über mehrere Traumschichten abspielt, die jeden Moment umzustürzen drohen, als Cobbs eigener Hirnfehler (die von Schuldgefühlen geplagte Erinnerung an seine tote Frau Mal, gespielt von Marion Cotillard) bringt seine eigenen Komplikationen mit sich. Schwindelerregend, komplex und anders als alles andere – es ist ein Meisterwerk, das nur von Christopher Nolan hätte gemacht werden können.
Jetzt bei Amazon kaufen