Motherless Brooklyn Rezension

Eduard Norton entwickelt seinen zweiten Film als Regisseur – sein erster war Den Glauben behalten , eine romantische Komödie aus dem Jahr 2000 über einen Priester und einen Rabbiner, die seit zwei Jahrzehnten in Jenna Elfman verliebt sind. Als er die Rechte an Jonathan Lethems Roman bei der Veröffentlichung im Jahr 1999 erwarb, entschied er sich dafür, das Drehbuch selbst zu schreiben – er beschloss, Lethems Eröffnungskapitel und Hauptfigur beizubehalten, aber alles andere zu ändern. Anscheinend war der Pudding zu lange im Ofen. Alles an diesem langen, langsamen Privatdetektiv-/Verschwörungsdrama ist durchdacht, sorgfältig und ein wenig langweilig – eine Herangehensweise, die nicht zu einem Film passt, dessen Protagonist eine einzigartige, gebrochene Sichtweise hat, die malerische Spitznamen verdient, darunter „Mutterlos“. Brooklyn“ und die leichter verständliche „Freakshow“.

Der Roman hat ein zeitgenössisches Setting und ist eine Detektivgeschichte, in der der Erzähler seine eigene verworrene Psyche untersucht, aber der Film verlagert sich in die 1950er Jahre und gibt Hinweise auf eine Handlung über die Planung von New York City, mit einem Bösewicht, der heruntergekommene Viertel ethnisch säubert um Parks und futuristische Wolkenkratzer zu bauen. Diese Strategie verdankt so viel Chinatown dass es nicht allzu schwer ist, sich vorzustellen, dass das Finale wie in Roman Polanskis Film von den persönlichen Perversionen eines monströsen Raubritters abhängen wird. Das Problem wird durch die Art und Weise verschärft, wie ein angeblich brillanter Spürhund zweieinhalb Stunden durch Bibliotheken, Staatsarchive, Pressekonferenzen, Jazzclubs und Slums stapft – mit Auszeiten für ein paar vorschriftsmäßige Hintergassenschläge – ein Geheimnis zu durchschauen, das sich als Standard herausstellt. Er scheint sogar zu vergessen, dass er seinen ermordeten Mentor rächen sollte.
Norton ist hervorragend als der normalerweise ruhige, rationale Lionel, der sein Gehirn mit einem Anarchisten zu teilen scheint.
Von seinem frühen Erscheinen an Ursprüngliche Angst und Unterschriftenrolle in Fight Club – selbst in seinem akzeptablen Bruce Banner – Norton ist immer gut als neuroatypisch besetzt, und er ist ausgezeichnet als der normalerweise ruhige, rationale Lionel, der sein Gehirn mit einem Anarchisten zu teilen scheint. Lionel kann leicht Titel überspringen und anfangen, in Bepop-Beat-Poesie zu sprechen, was ihm auch Einblicke gibt, die ihn möglicherweise zu einem großartigen Detektiv machen. Ein Großteil des Drehbuchs – der Held entschuldigt sich immer wieder für seinen „Zustand“ und wird mit Verständnis behandelt – fühlt sich für die 1950er Jahre falsch an, aber Lionels seltsamer, außermittiger Austausch mit Zeugen, Verdächtigen, Ganoven und noblen Damen sorgt für intelligente kleine Szenen. Norton klickt besonders, wenn er mitarbeitet Michael Kenneth Williams , Jazzman Wynton Marsalis spielend, und Gugu Mbatha-Raw , als die mysteriöse Frau im Herzen des Puzzles.
Genauso wie Chinatown seine Geschichtsstunde aus den 1930er Jahren nutzte, um das Amerika der Watergate-Ära anzusprechen, muss dies aus seiner Geschichte der Stadtsanierung extrapolieren und ein Bündel zeitgenössischer redaktioneller Bedenken einfließen lassen. An dieser Stelle einfach Gießen Alec Baldwin als politischer Mr. Big beschwört Präsident Trump – und Baldwin geht in einer Rede über die sexuellen Möglichkeiten des Ruhms voll auf Donald ein.
In Motherless Brooklyn gibt es einiges zu bewundern, aber hauptsächlich Detailarbeit – die Hüte, die Autos, die Join-the-Dots-Verschwörungstheorie –, aber es fängt weder als Privatdetektiv-Mysterium noch als Studie in wirklich Feuer Tourette-Syndrom Savantry.