Ophelia Rezension

Verbeugung beim Sundance Film Festival im Januar 2018, Claire McCarthy’s Ophelia ist ein besserer Film, als die lange Verzögerung vermuten lässt. Basierend auf Lisa Kleins YA-Roman aus dem Jahr 2006 nimmt es die Ereignisse von Shakespeare auf Weiler und filtert sie durch die Augen von Ophelia ( Ridley ). Es ist eine lustige, ablenkende Einstellung, aber es fehlt die Tiefe und der Mut seiner Überzeugungen, um die raffinierte Prämisse wirklich zu beleben.
Es setzt seinen Stand in a Boulevard der Dämmerung Stil als eine tote Ophelia, die in einem Fluss liegt, umgeben von Blütenblättern, aus dem Off sagt: „Es ist höchste Zeit, dass ich dir meine Geschichte selbst erzähle.“ Wir greifen ihre Geschichte sechs Jahre vor Shakespeare auf. Ophelia ist ein unhöflicher Wildfang mit Wissensdurst (sie ist aus der Bibliothek ausgesperrt), der zur bevorzugten Hofdame von Königin Gertrude heranwächst ( Watt ), sehr zum Leidwesen der anderen gemeinen wartenden Mädchen. Gertrude bringt Ophelia dazu, im Bett freche Geschichten zu lesen, und schickt sie zu einem Apotheker (bizarrerweise auch von Watts gespielt) im Wald, um einen Anti-Aging-Trank zu bekommen, der bei Boots aus dem Regal fliegen würde.

Ein Teil des Spaßes von Ophelia sieht, wo es sich mit dem Barden schneidet und bricht. Es gibt eine wunderschön umgesetzte Version des Stücks im Stück, die Claudius überrascht ( Owen ) und einige interessante Variationen klassischer Zeilen: „Get thee to a nonnery“ ist hier weniger wütend als ein Mittel, um Ophelia in Sicherheit zu bringen. Anderswo, scheinbar fehlendes Vertrauen in die dramatischen Stärken von, äh, Weiler , das Drehbuch von Semi Chellas beginnt, andere Shakespeare-Stücke zu stehlen; die Poison-Plot-Linie von Romeo und Julia , das Cross-Dressing von Zwölfte Nacht , sogar Watts Hexe im Wald riecht danach Macbeth .
Daisy Ridley erfüllt Ophelia mit maximaler Rey-ness in einem Ausmaß, in dem es Sie nicht überraschen würde, BB-8 durch Helsingör rollen zu sehen.
Aber es gibt auch einige interessante Ergänzungen. Ophelias Romanze mit Hamlet ( MacKay ) ist frisch und einnehmend: Das Paar trifft sich süß an einem See, tanzt in Zeitlupe auf einem Maskenball und führt dann eine heimliche Romanze zwischen den Wällen aus. Und um dem Mix etwas Neues hinzuzufügen, kann es sehr wenige RSC-Produktionen geben, bei denen Ophelia einen schnellen Tritt in die Nüsse liefert.
Die Besetzung ist auf ganzer Linie stark; Watts ist eine eitle, oberflächliche Königin, in der sie sich wie zu Hause gefühlt hätte Der Tod wird ihr , MacKays Hamlet räumt mit dem Zittern auf – hier gibt es kein „Sein oder Nichtsein“ –, um eine geradlinigere, ansprechendere Hauptrolle zu spielen, und Owen, mit wildem Haar, ist zischend wie der Mann, der nicht König sein sollte . Ridley trägt eine lange rot-braune Perücke und erfüllt Ophelia mit maximaler Rey-ness (Stärke, Intelligenz, kein Nachname) in einem Ausmaß, in dem es Sie nicht überraschen würde, BB-8 durch Helsingör rollen zu sehen. Aber sie findet auch genug Verletzlichkeit, um die zum Scheitern verurteilte Romanze zum Laufen zu bringen, und schafft eine starke Chemie mit Watts.
McCarthys Filmschaffen ist durchweg beeindruckend, besonders in den letzten Reel-Action-Sequenzen. Aber der Film basiert auf einer so starken Prämisse, dass man das Gefühl hat, dass er nicht genug getan hat, um ihn zum Fliegen zu bringen. Im weiteren Verlauf verzichtet es auf die Idee, Ophelias Geschichte zu erzählen, und schiebt sie für die breitere Geschichte der Hof- / Familienpolitik an den Rand. Ganz am Ende korrigiert es den Kurs, aber ein Großteil der starken Arbeit der ersten Hälfte fühlt sich an, als wäre es umsonst gewesen.
Ein interessanter, gut gespielter und gut gemachter Versuch, Shakespeares berühmtestes Stück durch eine feministische Linse neu zu gestalten, Ophelia hat letztendlich nicht den Mut, seine resonante Idee umzusetzen.