Scary Stories To Tell In The Dark Review

Wie Gänsehaut aber chilliger, Alvin Schwartz Gruselgeschichten, die man im Dunkeln erzählen kann Anthologien servierten amerikanischen Vorpubertären in den 80er Jahren Horror, ihre urbanen Legenden und von der Folklore inspirierten Kurzgeschichten mit verdrehten Monstern und monströsen Wendungen. Sie galten als zu stark für kleinere Kinder, erlangten in den USA vor allem dank der überraschend verstörenden Illustrationen von Stephen Gammell eine gewisse Berühmtheit und haben immer noch eine starke, kultige Fangemeinde.

Auch gerne Gänsehaut , Hollywood hat, vielleicht verspätet, eine Filmadaption hervorgebracht, die der Kult-Fangemeinde dient, die, anstatt einen Omnibus-Ansatz zu riskieren, ihr Bestes tut, um eine Sammlung der größten Schocks der Kreationen des Autors in einen vage gezeichneten Rahmen zu packen. Aber wo R.L. Stines Oeuvre ein komisches, amblinisches zeitgenössisches Toben ermöglichte Jack Black wie der Autor selbst, diese Zusammenarbeit zwischen Troll Jäger Direktor André Øvredal und Produzent/Co-Autor Wilhelm vom Stier ist in den späten 60ern angesiedelt, greift die Schrecken jenseits der Reichweite seiner ursprünglichen Zielgruppe auf und gestaltet Schwartz als archetypisches Geistermädchen mit einem die Seele verdunkelnden Groll neu.

Øvredal und del Toro schwelgen im blutigen Kernland des Genres und scheinen nicht allzu aufgeregt zu sein, etwas Neues auszuprobieren. Es gibt eine satirische Nebenschau, die die teuflischen übernatürlichen Vorgänge mit der Wahl von Richard Nixon und der Eskalation Vietnams parallelisiert, aber ihre Relevanz ist nicht so klar wie beispielsweise die Verwendung von Reagans Rhetorik des Kalten Krieges in Matt Reeves ’ Lass mich rein .

Während die zentrale Geschichte frustrierend dürftig ist und ihre leicht skizzierten jugendlichen Protagonisten in nicht überzeugende, aber für die Handlung notwendige Richtungen zerrt, Gruselgeschichten liefert zumindest die Versatzstücke. Am effektivsten ist die von „The Red Spot“ inspirierte, in der ein Pickel hautkriechend zu einem ausbrechenden Spinnennest anschwillt. Eine andere wiederum erweckt eine von Gammells erschütterndsten Zeichnungen (aus „Der Traum“) zum Leben: ein korpulentes, lächelndes Gespenst, das durch rot beleuchtete Krankenhauskorridore immer näher an ihr Opfer heranschlurft.

Das Problem ist, dass jede Story-basierte Sequenz mit kaum Kontext startet, was diejenigen, die mit Schwartz ‘Arbeit oder den Geschichten, auf denen ein Großteil davon basiert, nicht vertraut ist, ein wenig ratlos zurücklässt. Wenn Sie zum Beispiel „Me Tie Dough-ty Walker!“ nicht gelesen haben, wird der Hund-und-Schornstein-Aufbau bis zur Ankunft seines verzerrten Monsters eher ein Kopfkratzer als ein Rückgratschauder sein.

Darüber hinaus verleiht Zoe Colletti glücklicherweise etwas emotionales Gewicht als Stella, die unter Verlassenheit leidet und deren Bücherdiebstahl die tödlichen Ereignisse in Gang setzt, die Geschichten weben. Und ihr Streben, dem Terrorschreiben des Geistermädchens Sarah ein Ende zu bereiten, erfordert die Lösung eines faszinierenden kleinen Geheimnisses, das Fans von del Toro bekannt vorkommen wird Das Rückgrat des Teufels und Purpurroter Gipfel . Aber Sie werden immer noch das Gefühl haben, dass dieses Bilderbuch trotz seiner episodischen Schockbehandlungen wirklich von einem stärkeren Rückgrat profitiert hätte.