The Making Of Spectre: Das Original-Empire-Feature

Nachdem „Skyfall“ zum größten Bond-Film aller Zeiten wurde, trafen sich sein Regisseur Sam Mendes und seine Besetzung zu einem Nachfolger, der jeden Film in der Daniel-Craig-Ära verband, zu den baumelnden Fäden von „Casino Royale“ und „Ein Quantum Trost“ zurückkehrte und (heimlich) brachte Rücken Sie einen der kultigsten Bösewichte von 007 zurück. Aber es war ein manchmal holpriger Weg dort – und einer, der einige der ehrgeizigsten Globetrotter-Sequenzen in der Geschichte des Franchise beinhaltete …

FRÜHER: Die Entstehung von Skyfall

———

TEIL EINS: Mexiko

Wörter: Neil Alcock

So etwas habe ich noch nie gesehen“, einer von ihnen Gespenst Die Besetzung von Apergo . „Es ist so aufregend, ich kann es dir nicht sagen. Du musst dich kneifen. Es ist … außergewöhnlich.“

Es ist ein schwüler Märzabend in Mexiko-Stadt, und das Gesprächsthema ist die traditionell atemberaubende Vortitelsequenz des 24. Bond-Films, der derzeit in der Hauptstadt gedreht wird. Man würde erwarten, dass Johnny Extra über alles schwärmt, was sie an einem 007-Set gesehen haben, aber wenn der Schauspieler, der die Superlative schwingt, bereits ein Gebäude am Kanal in Venedig abgerissen hat, von einer sich auflösenden DC-3 im freien Fall in ein Wüstenloch gefallen ist und einen Hubschrauber durch Sprengung abgeschossen hat Wenn Sie das eigene Stammhaus seiner Figur darunter hochziehen, nehmen Sie sie beim Wort. Ja, es ist fair, das sogar zu sagen Daniel Craig ist beeindruckt.

Er ist nicht allein. Früher an diesem Tag, Apergo thront auf einem Balkon des prächtigen Gran Hotels der Stadt. Unter uns, auf dem Zócalo – dem riesigen zentralen Platz von Mexiko-Stadt, der von einer Kathedrale, einem Palast und verschiedenen Regierungsgebäuden gesäumt wird – schlängeln sich tausend Statisten, gekleidet in die makabren Kostüme des landesweiten Festivals zum Tag der Toten, auf einen imposanten zu , eine alptraumhafte Bühne, die in seiner Mitte errichtet wurde. Auf der Bühne steht das Herzstück des Festivals, La Catrina: ein riesiger grinsender Schädel, 30 oder 40 Fuß hoch, flankiert auf beiden Seiten von zwei gleich großen, gackernden Skeletten. Weitere 500 Statisten, die Zuschauer, Entertainer, Polizisten und Soldaten spielen, bevölkern den Platz, während neben der Bühne ein bullig aussehender Militärhubschrauber steht, der im Begriff ist, sich auf eine alles andere als reibungslose Reise zu begeben. Es ist fair zu sagen, dass wir auch beeindruckt sind.

———

Wie auch einige der Architekten der Szene, die sich zu uns auf den Balkon gesellen: Second Unit Director Alexander Witt, Szenenbildner Dennis Gassner, Kostümbildnerin Jany Temime und – wie ein stolzes Elternteil am Tag des Sports – stillschweigend das Geschehen überblicken – Produzent Michael G. Wilson. „Das ist die größte Eröffnungssequenz, die wir je gemacht haben, vielleicht die größte [aller] Sequenzen, die wir je gemacht haben“, erzählt er Apergo , nachdenklich über die komplexe Logistik des Ganzen. „Das einzige, was dem nahe gekommen ist, war der Karneval in Rio in Moonraker . Das war ziemlich groß, all die Kostüme und Leute und Tänzer zu bekommen, und das haben wir hier gemacht, aber es ist eine viel größere Operation.“

Gassner ist eher noch glücklicher. In seinem cremefarbenen Leinenanzug und Fedora spricht der entspannte Kanadier in einem lockeren Tonfall (man denke an Jeff Bridges, der Alan Grant spielt), wird aber bemerkenswert lebhaft, wenn er auf die Erfolge seines Teams hinweist. „Hast du gesehen, was wir hier draußen machen?“ fragt er und deutet auf die Gespenst -cle unten. „Ich meine, schau dir das an! Als Mexico City und Day Of The Dead Teil der Mischung wurden, sahen wir es sehr aufgeregt an und sagten, dass dies eine erstaunliche Eröffnung sein könnte. Es war immer eine großartige Veranstaltung; Ich habe Teile davon gesehen, aber nicht so. Ich glaube nicht, dass ich es jemals wieder so sehen werde!“

Witt erkennt derweil die Herausforderung an, einen wichtigen Verkehrsknotenpunkt in einer der bevölkerungsreichsten Städte der Welt zu schließen und zu übernehmen. „Für die Stadt ist es schwieriger als für uns, einen Platz zu schließen, auf dem alle Straßen zusammenlaufen, insbesondere wenn das mexikanische Weiße Haus Teil des Platzes ist.“ Die Anforderungen des Drehbuchs machen das Leben nicht einfacher, erklärt Witt: „Es ist aufwändig, weil man 1.500 Komparsen hat und einen Platz füllen muss, für den man wahrscheinlich zwei- oder dreihunderttausend Leute braucht, damit er voll aussieht. ” Während er spricht, treiben ADs im Zócalo die Statisten in verschiedene Bereiche des Platzes, um sie so zu filmen, dass später ein zusammengesetztes Bild erstellt werden kann.

Und dann ist da natürlich noch die Kleinigkeit des erwähnten Choppers, der bald in den haarsträubenden Stunt aus dem zweiten Trailer verwickelt sein wird: ein 360-Grad-Korkenzieher in der Luft, der macht Der Mann mit der goldenen Pistole s autobasierter Spiralsprung aussehen

ein Wheelie auf einem BMX ... Und Apergo s Vermutung ist, dass dies vielleicht nicht einmal das Überwältigendste ist, was Sie den Hubschrauber tun sehen werden. Um diese erstaunlichen Kunstflugfiguren auszuführen, sicherte sich die Produktion die Dienste des Top-Stuntpiloten Chuck Aaron, einer von nur drei Personen weltweit, die für diese Kunstfluglizenz zugelassen sind. Falls Sie sich nicht schon gewünscht haben, er zu sein, trägt Aaron das Rufzeichen „Malibu“ und trägt den prächtigen, drehbaren Schnurrbart, von dem Bond-Bösewichte nur träumen.

———

Dieser Stunt folgt einer Reihe von Ereignissen, bei denen Bond abtrünnig wird, um den kleinen Bösewicht Marco Sciarra (Alessandro Cremona) während der Day Of The Dead-Parade zu jagen, und hinterlässt eine Spur der Verwüstung, die typisch für eine Versicherungsgesellschaft ist. In der Menge unter uns herrscht Aufregung, als Cremona durch die Menge platzt und auf den Huey zusteuert. Er springt hinein, aber nicht bevor ein vertraut aussehender Geheimagent (eigentlich ein Stuntdouble) hinter ihm an Bord klettert, und die Bewohner des Hubschraubers sich auf Faustschläge während des Fluges vorbereiten, während er abhebt und tief über die grandiosen Dächer des Zócalo fliegt.

Die Erwartungen an die Sequenz sind natürlich hoch, zumal gegeben Starkregen ’s unglaublicher Eröffnungs-Jeep / Motorrad / Bagger / Zug-Versatzstück, und das ist sowohl eine Belastung als auch ein Ansporn für Besetzung und Crew. Fragen Sie einfach den Hauptmann. „Der Druck ist enorm“, sagt Craig Apergo an diesem Abend. „Aber fantastischer Druck, denn ich denke, wir haben einen guten Film gemacht [with Starkregen ]. Durch die Rückkehr von Sam haben wir eine Sprache geschaffen, die einen Schritt in der Vergangenheit, aber hoffentlich auch sehr modern ist, und das wollten wir fortsetzen. Was Sie heute gesehen haben, ist offensichtlich eine Fantasie, Helikopter fliegen nicht oft die Hauptstraße von Mexiko-Stadt entlang ... Aber hoffentlich [ Gespenst ] ist reichhaltiger und die Charaktere gehen etwas tiefer.“

Das einzige, was Craig vermeiden möchte, sagt er uns nachdenklich, ist „Mittelmäßigkeit. Es muss spektakulär sein und das Beste, was man tun kann.“ Auf der Grundlage von all dem Apergo in Mexiko-Stadt erlebt hat, scheint Mittelmaß unwahrscheinlich.

———

TEIL ZWEI: Österreich

Wörter: Phil von Semlyen

An einer Obertilliach-Skipiste hoch im österreichischen Tirol gelegen, verhindert nur eine Helly Hansen-Pufferjacke von Spectre das Einsetzen von Unterkühlung, Apergo schützt seine Augen vor der grellen Sonne auf dem Schnee. Gleich dahinter spielt eine Gruppe von Schulkindern, die Hooky spielen, um den MI6 und SPECTRE zu erwischen, die zum ersten Mal seitdem kämpfen Sag niemals nie (oder Nur für Ihre Augen , wenn sie Verfechter des Kanons sind). Hundert Meter davor hockt eine zweistöckige Alpscheune, in der noch vor fünf Minuten reges Treiben herrschte. Die letzten Stunt- und Sprengstoffexperten verlassen langsam das Gelände. „Keine Dreharbeiten!“ ruft ein Crewmitglied, während ein neugieriger Einheimischer ein Smartphone hochhält.

Die Skifahrer, die munter vorbeirauschen, ahnen nicht, dass die Besten Ihrer Majestät gleich im zerbeulten Cockpit eines Leichtflugzeugs wie ein raketengetriebener Hahn über das Tal geschleudert werden. Natürlich nicht der Mann selbst. In diesem Cockpit konnte man keinen Crashtest-Dummy anheuern, geschweige denn den am stärksten versicherten Mann im britischen Kino. Außerdem ist Daniel Craig wieder mit in Pinewood Sam Mendes und die erste Einheit, die den Anfang der Aktionssequenz beendet, die hier endet.

Es ist die Art von temporären Denksport-Actionfilmen dieser Größenordnung. Aufgrund von Bilanzen und engen Zeitplänen arbeiten zwei separate Teams an derselben Szene, die Hunderte von Kilometern voneinander entfernt sind. Die Magie des Kinos – und insbesondere die des Cutters Lee Smith – wird diese Verbindungen unauffindbar machen. Diese Anordnung ist der Höhepunkt einer dreiteiligen Sequenz, in der 007 SPECTER-Fahrzeuge mit Handlanger Hinx verfolgt ( David Baptist ) und die mysteriöse Ärztin Madeleine Swann ( Lea Seydoux ) – ebenfalls Mr. Whites Tochter – einen Gletscher hinab, durch einen gefrorenen Wald und, inzwischen ohne Flügel, durch eine Scheune. Es ist der „durch“-Teil, den die Einheimischen so gerne miterleben. Jede Minute wird der manipulierte Sprengstoff hochgehen und die vordere Hälfte des Britten-Norman Islander in die dünnste Luft schleudern. Das ist zumindest der Plan.

———

Es ist schwer vorstellbar, dass diese Besatzungsmitglieder der zweiten Einheit, die meisten sportlichen Kampagnenbärte, für irgendjemanden „zweitrangig“ sind. Sie sind die bestens ausgebildeten Arbeitspferde hinter dem neuesten Stunt, um James Bonds reiche Geschichte des sorgfältig koordinierten Chaos zu vergolden. In ihren 450-köpfigen Reihen sind Franchise-Veteranen. Der liebevoll als „Schneeflüsterer“ des Films bezeichnete Stefan Zürcher zum Beispiel hat an neun Bonds mitgearbeitet und wäre für die Sache beinahe umgekommen Die lebendigen Tageslichter als sein Schneepflug durch einen zugefrorenen See stürzte. Und einer der wichtigsten Männer von heute, der unerschütterliche Stuntkoordinator Gary Powell, hat Bond seitdem beschützt Casino royale . „Die Planung und Logistik einer solchen Sequenz dauert Monate“, betont er. „Dann gibt es noch die Erlaubnis, im Dorf zu filmen, weil sie so etwas wahrscheinlich noch nie gesehen haben.“

An einem Punkt waren tausend Besatzungsmitglieder vor Ort, als die erste und die zweite Einheit zusammenliefen. Es sei „viel PR“ nötig, um die Einheimischen, meist sachliche Bauern, während des Drehs bei Laune zu halten, erklärt ein Produktionsleiter. Bald dürfen sie sich mit einem Anschluss an Bregenz rühmen ( Quantum Trost ) und Weißensee ( Die lebendigen Tageslichter ), Bond ein österreichisches Zuhause zu bieten, aber im Moment wollen sie wahrscheinlich nur wissen, warum zwei modifizierte Land Rover Defender und ein Range Rover mit 60 Meilen pro Stunde ihre Hänge hinunterrasen. „Bei allem, was wir tun, gibt es immer Gefahren“, sagt Powell, um dem zuvorzukommen Apergo nächste Frage. „Wir sind auf vereisten Straßen, da kann alles passieren, aber ich habe drei Rallye-Champions am Steuer. Gutes Team dort.“

An Bord des Flugzeugs während seiner früheren Flugbahn die Hänge hinunter war Rob Hunt, Stuntman bei zwei früheren Bonds und, flüstere es leise, ein Bourne. Wenn Leichtflugzeuge ernsthaft unbequeme Schlitten bauen, bekommt er von seinem Chef nicht viel Verständnis. „Es gibt nicht viel Federung, wenn man die Piste herunterkommt“, lacht Powell, „also ist seine Sicht im Moment ziemlich verschwommen.“ Hunt und seine Stunt-Kollegen hatten ursprünglich in diesen Bergen noch mehr zu tun. Der letzte Teil der ohnehin schon langen Sequenz, die ursprünglich mit einer Skidoo-Jagd durch das Dorf enden und mit Bond und Hinx an einem Damm gipfeln sollte, wurde abgeschnitten, vermutlich weil irgendwann jemand hätte anhalten müssen, um zu pinkeln.

„Jeder hat seine Hausaufgaben gemacht, also sollte es keine Herausforderung sein, wenn wir zum Drehtag kommen“, fügt Powell hinzu, während der Countdown bis Barnageddon beginnt. Wenn er mit der Zuversicht eines Mannes spricht, der alles gesehen hat, dann deshalb, weil er es getan hat. Dies ist nicht einmal sein erster Bond-trifft-Leichtflugzeug-Auftritt. Er arbeitete an Pierce Brosnans unwahrscheinlichem Fallschirmsprung ins Cockpit von Goldenes Auge ’s Pilatus Porter. „Es ist ein bisschen anders, wenn ein Flugzeug drei Autos durch den Wald jagt“, sagt er. Der Stuntkoordinator strahlt professionellen Stolz auf sein 15-köpfiges Team aus und schätzt die Offenheit seines Regisseurs für neue Ideen. „Sam lässt sich gern widerlegen“, grinst er, „was gut ist, denn ich mache das gerne für ihn – auf die netteste Art und Weise.“ Die einfache Option hier, eine klassische Bond-Jagd auf Skiern, wurde zugunsten des „Versuchs, etwas anderes zu machen“ über Bord geworfen.

———

Es ist definitiv anders. Bond war schon in ein oder zwei Scheunen (berühmt mit Pussy Galore). Goldener Finger und Tracy von Vicenzo in Im Geheimdienst ihrer Majestät ), aber in dieser Zeit gibt es kein Heu zu rollen, nur eine bevorstehende Detonation und einen Ausflug ins Blaue da drüben. Second-Unit-Regisseur Alexander Witt, auf dessen Schultern all das letztlich ruht, hält neun Kameras bereit, um alles einzufangen. Mendes wird die Ergebnisse später bei der Remote-Wiedergabe überprüfen. „Bisher war er zufrieden, keine Beschwerden“, sagt Witt. „Er schickt keine Smileys zurück, sondern sagt nur: ‚Mach weiter‘. Es ist nur für ihn, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was wir machen.“

Witt ist ruhig, während sich die Dinge darauf vorbereiten, ganz Michael Bay auf uns loszugehen. Und dann passiert es. Es gibt einen herzzerreißenden Knall und durch einen Schneesturm aus Baumstämmen und splitterndem Holz schießt die Kabine dieses völlig von Q nicht genehmigten Bond-Flugzeugs. Es schlägt auf die Erde und kommt 100 Meter weiter unten am Abhang knirschend zum Stehen. Die Einheimischen jauchzen ihre Zustimmung. Apergo Währenddessen blickt sie sich um und erwartet halb, Powell und Witt zu sehen, die sich mit einem feierlichen Faustschlag, Händedruck oder High Five beschäftigen. Aber sie sind schon beim nächsten Setup. Sie verlieren das Licht.

———

TEIL DREI: Pinienwald

Wörter: Chris Hewitt

Sam Mendes hat diese Ausgabe fast nicht bearbeitet [von Apergo ]. Weil Sam Mendes fast nicht Regie geführt hätte Gespenst .

Im März 2013 gab es über eine Milliarde Gründe, warum Michael G. Wilson und Barbara Broccoli von Eon Mendes wieder auf dem Regiestuhl für den 24. Bond-Film haben wollten. So viel Starkregen , Mendes‘ früherer Crack gegen den am wenigsten geheimen Geheimagenten der Welt, hatte weltweit einen Rekord für die 50 Jahre alte Serie gescheitert. Aber Geld ist nicht alles; es gab auch kritischen Beifall, nicht zum ersten Mal in der Geschichte von 007, aber sicherlich in einem beispiellosen Ausmaß. Es gab Auszeichnungen. Es lag Liebe in der Luft. Es schien für Mendes wie ein Kinderspiel, der erste Regisseur seit John Glen zu werden, der bei zwei aufeinanderfolgenden 007-Filmen Regie führte.

Aber dann ging Mendes weg. In einer Erklärung sprach er von „einer sehr schwierigen Entscheidung“, nannte aber „Theater- und andere Verpflichtungen“, die seine „vollständige Konzentration im nächsten Jahr und darüber hinaus“ erforderten.

Wie wir wissen, widerrief Mendes vier kurze Monate später. Und nur zwei Jahre später sitzt er in einem Sessel in seinem Pinewood-Büro, eine Tasse Kaffee in der Nähe, und versucht, dem Ganzen einen Sinn zu geben.

„Zum Teil wollten Michael und Barbara und MGM ganz schnell gehen“, sagt er. „Tatsächlich war irgendwann die Rede davon, es diesen Sommer zu veröffentlichen. Es wäre vor einem Monat veröffentlicht worden ( im Juni ). Ich sagte: „Das ist unmöglich.“ Es wurde auch darüber gesprochen, zwei hintereinander zu machen. Ich hatte das Gefühl, genau wie Daniel, dass das an den Wahnsinn grenzte. Einer ist fast mehr, als du verkraften kannst, geschweige denn zwei!“

Zu den „Theater- und anderen Verpflichtungen“ gehörte auch die Regie Charlie und die Schokoladenfabrik („Ich bin nicht weggegangen, um eine winzige Show zu machen – es war fast so viel Arbeit wie Starkregen ') und König Lear , zusammen mit „Zurückziehen nach England und allen möglichen Dingen, die wirklich langweilig sind“. Auch wenn Mendes ein Mann ist, der so ziemlich alles getan hat (einschließlich des Gewinns eines Oscars für seinen ersten Film) und einen Milliarden-Dollar-Blockbuster mit einem so großen kulturellen Fußabdruck inszeniert hat Starkregen ist eine ganz andere Herausforderung. „Es hat eine Weile gedauert, bis ich mich damit auseinandergesetzt habe“, gibt er zu. „Aber der Erfolg von Starkregen fühlte sich nicht wie eine Zwangsjacke an. Es fühlte sich wie eine Chance an.“

In der Zwischenzeit brüteten Wilson, Broccoli und die Autoren Neal Purvis und Robert Wade immer noch an der Geschichte von Bond 24, unterstützt und unterstützt von Daniel Craig, einem Mann, der mehr Story-Input hat als jeder Bond in der Geschichte. „Es ist genau dahin gegangen, wo ich es haben wollte“, sagt Craig. „Es gibt so viele reiche Flöze zu bergen.“

Gemeinsam war der Bond Brain Trust entschlossen, eine Geschichte zu erfinden, die Sie so fesselnd am Revers Ihres Safari-Anzugs packt, dass Mendes keine andere Wahl hatte, als zurückzukommen. Und es hat funktioniert. „Story war immer der Weg ins Spiel“, sagt Mendes. „Und als wir das gefunden hatten, hatte ich ein Gefühl der Zugehörigkeit. Wenn du das hast, bist du dabei, ob es dir gefällt oder nicht.“

Was uns zu heute führt, und Apergo letzte Fahrt mit der Piccadilly Line nach Uxbridge (andere Londoner U-Bahn-Linien sind verfügbar) für unseren letzten Besuch am Set Gespenst . Wir waren an einigen der exotischsten Orte, die der Planet Erde in diesem Film zu bieten hat – Mexiko, Österreich, Chris Corboulds Haus –, aber Pinewood hat etwas, das immer noch das Blut in Wallung bringt. Schließlich befindet sich dort die Albert R. Broccoli 007 Stage, deren Logo sich prächtig über alle Gebäude erhebt, die sie umgeben. Dies ist der einzige Ort auf der Welt, an dem Sie eine Straße namens Goldfinger Avenue hinunterfahren können. Und dabei müssen Sie vielleicht einfach ausweichen, um Roger Moore auszuweichen, der hier immer noch ein Büro hat. Kiefernholz ist Bindung.

Heute wird die 007-Bühne für eine große Hubschraubersequenz vorbereitet. Stattdessen begeben wir uns auf eine kleinere Bühne und folgen Bonds Schritten durch seinen alten Wirkungsplatz: das MI6-Gebäude. Zuletzt gesehen, wie er von der hinterhältigen Silva in die Luft gesprengt wurde Starkregen wird das ehemalige Hauptquartier des britischen Geheimdienstes eine entscheidende Rolle spielen Gespenst . Und das schwindelerregende, vierstöckige Set, das einem verschwitzt in die Hände fällt Apergo wackelig klettert hinauf ist eine fabelhaft authentische Nachbildung eines ausgebrannten, einst glorreichen Gebäudes. Hier wird später ein gewisser Geheimagent in die baufällige Hülle eines Gebäudes gezogen, das er einst gut kannte und das jetzt von Feuer, Druck und Zeit verwüstet wird. Er geht durch Büros, in denen Computer durch Hitze zusammengeschmolzen sind, und findet sich in der Lobby des Gebäudes wieder. Er wird unaufhaltsam von der Wand angezogen, auf der ein steinernes Denkmal mit den Namen aller MI6-Agenten steht, die im Dienst gefallen sind (eigentlich sind sie alle Schlüsselfiguren). Gespenst Mannschaftsmitglieder). Und hier können diese feuersteinblauen Augen sogar ein Aufflackern von Emotionen verraten, wenn sie auf den Nachnamen leuchten – grob gesprüht in großen roten Buchstaben. Sein Name. James Bond.

———

Obwohl alle Prä-Craig-Bond-Filme eine lockere Chronologie hatten (Moore’s 007 besucht das Grab von Lazenbys Frau Tracy, in Nur für Ihre Augen ), die Serie hat einfach keine Fortsetzungen gemacht. Stattdessen raste der Charakter durch eine Reihe eigenständiger Abenteuer, in denen das Schicksal der Welt ständig auf dem Spiel stand, während unser Held oft so tat, als wäre ihm alles egal.

Das änderte sich mit Casino royale und das Casting von Craig. Sein Bond zuckt nicht mit den Schultern, er nimmt auf. „Wenn wir uns diese Filme ansehen, führt uns die Figur durch die Geschichte, aber nichts berührt ihn wirklich“, sagt Craig. „Ich könnte nicht so handeln. Ich wüsste nicht wie. Von Anfang an hieß es: „Es ist okay, ein bisschen emotional zu werden.“

Die Craig Bonds hatten bereits das Konzept einer direkten Fortsetzung in das Bond-Franchise eingeführt. Quantum Trost nimmt wenige Minuten später ab Casino royale beendet. Es sollte also keine große Überraschung sein, wenn man bedenkt Starkregen 's enorme kulturelle Wirkung, das Gespenst ist eine direkte Folge. Aber Mendes weist darauf hin, dass es nicht einfach ist Himmelssturz 2 .

„Es ist ein ganz anderer Film“, fügt Mendes hinzu. „Es ist ziemlich gewagt, etwas zu nehmen, von dem man weiß, dass es funktioniert hat, und es umzudrehen. Für mich scheint die Idee, einen weiteren Bond-Film zu machen und etwas genau das Gleiche zu machen, dumm zu sein. Es ging darum, Dinge mit diesem Film machen zu können, die ich beim letzten nicht hatte machen können.“

Eines dieser Dinge ist die Erweiterung und die Einbeziehung einer umfassenderen Geschichte für 007. Das MI6-Set ist so groß, dass es Arrestzellen beherbergt, in denen ein schattenhafter Jemand Fotos von Menschen platziert hat, die noch leben und atmen würden nicht ihr Pech, einen Mann besonders zu kennen: Bond. Wir werden die Identitäten nicht preisgeben, aber es gibt Explosionen aus Bonds Vergangenheit, die zurückreichen Casino royale . „Es wird ein seltsames Spiel gespielt“, neckt Mendes. „Das ist definitiv das A und O im Hinblick auf den Versuch, allen Daniel-Craig-Bond-Filmen eine Form zu geben. Wir wollten, dass dies eine Sammlung ist, eine Sammlung von allem, was er als Bond getan hat.“

Also zu der großen Frage: Wer ist das machiavellische Genie (außer natürlich unserem geschätzten Redakteur) hinter diesem seltsamen Spiel? Der Name ist Oberhauser. Franz Oberhäuser.

———

Lange Rede kurzer Sinn: Eon hatte jahrzehntelang keine Rechte an der bösen Organisation SPECTRE oder ihrem Anführer, dem kahlköpfigen, vernarbten, katzenstreichelnden Angeber Ernst Stavro Blofeld. jetzt tun sie es. Als der Film und seine Besetzung letzten Dezember, kurz vor Beginn der Dreharbeiten, den Medien weltweit vorgestellt wurden, ging jeder davon aus, dass ein Film namens Spectre Blofeld beinhalten musste. Und das war die Vermutung Christoph Walz musste ihn einfach spielen. Musste sein .

Es scheint jedoch ein Fall gewesen zu sein, 002 und 002 zu 007 zusammenzufügen. Viel hat sich an dieser sehr modernen Iteration der Sonderexekutive für Spionageabwehr, Terrorismus, Rache und Erpressung geändert. Blofeld, so scheint es, ist Schnee von gestern.

Oberhauser, so Mendes, sei „eine Figur, die ihre Wurzeln in Bonds Vergangenheit und in Fleming hat“. Diese Wurzel kann zurückverfolgt werden Tintenfisch , die original Fleming-Kurzgeschichte, in der ein Mann namens Hannes Oberhauser von Bond fast als Vaterfigur bezeichnet wird. Schließlich musste Bond nach dem Tod seiner Eltern irgendwo hin. Warum nicht in die Obhut von Hannes Oberhauser? Und bedeutet das, dass Franz Oberhauser der Sohn von Hannes und effektiv Bonds „Stiefbruder“ ist? Wenn Oberhauser wirklich der Autor von Bonds Schmerz ist, hat Kapitel Eins möglicherweise früh begonnen, möglicherweise mit gut getimten Wedgies.

'Im Starkregen , wir sind zu Bond im Alter von 12 Jahren gekommen, als seine Eltern starben, aber was ist danach passiert? fragt Mendes. „Was ist in seiner Jugend passiert? Es ist gewissermaßen eine Art retrospektive Schöpfungsgeschichte. Wenn man sich die Oberfläche ansah Starkregen , es fühlte sich wie ein Ende an. Aber es war ein Neuanfang auf so vielen Ebenen. Es fühlte sich an, als müssten all diese Fäden gezogen werden, also lasst uns sie ziehen.“

Nehmen wir also an, Waltz ist nicht Blofeld. So sehr sogar, dass er vielleicht Not Blofeld hätte heißen sollen. Aber Gerüchte sind Schädlinge, und es gibt immer noch Zyniker, die davon überzeugt sind, dass Eon seinen glorreichen Bastard vor aller Augen versteckt; dass Waltz trotz aller Dementis doch Blofeld spielt. Dies ist als Pulling A John Harrison bekannt, nach den äußerst komplexen Bemühungen, die Tatsache zu verschleiern, dass Benedict Cumberbatch Star Trek Into Darkness Bösewicht war eigentlich Khan, eine Entscheidung, die zu einem Teil der Fan-Wut beitrug, die auf diesen Film gehäuft wurde.

'Warum gab es eine Gegenreaktion?' fragt Mendes, wann Apergo bringt das zur Sprache. Wir gehen davon aus, dass sich die Fans vielleicht betrogen, vielleicht sogar belogen gefühlt haben. „Aber es gibt auch eine Erzählung“, kontert er. „Die Benennung einer Figur ist Teil einer Geschichte. Dem Publikum können und sollten keine Informationen gegeben werden – und ich bestätige oder dementiere nichts –, die die Charaktere nicht haben. Und es war entscheidend, die Spannung in der Erzählung einer Geschichte zu bewahren, die ein Riff oder eine Anerkennung der Ikonographie von Bond über die Jahre ist. Andernfalls nehmen Sie ein Publikum aus der Erzählung heraus, bevor sie überhaupt begonnen hat.“

Nur über Blofeld zu sprechen, ist schwierig. Man könnte Mendes verzeihen, dass er die bloße Erwähnung des B-Wortes am Set verboten hat.

„Das B-Wort!“ er schnaubt. „Nein, wir reden die ganze Zeit darüber. Es ist sozusagen die große Figur aus dem Bond-Tresor. Über dem Film und dem Franchise hing dieses große Gespenst, das Blofeld ist, und was mit dem Superschurken passiert ist.“ Er kichert. „Das ist alles, was ich sagen werde.“

Oberhauser ist also ein Superschurke, klug und finster genug, um Bond in das MI6-Gebäude zu locken, wo sie eine sehr intensive Konfrontation haben werden. Für einige Filmemacher kann die Anwesenheit eines Superschurken und der Spaß, den das reine, hemmungslose Es zu haben hat, manchmal dazu führen, dass der Held überschattet oder ignoriert wird. Mendes besteht darauf Gespenst , bleibt das wichtigste B-Wort von allen im Fokus.

'Im Starkregen , Bond spielt die ganze Zeit Aufholjagd“, sagt Mendes. „Hier ist es eine ganz andere Geschichte. Hier muss er den Film fahren.“ Und Bonds Ermittlungen werden einige interessante Enthüllungen hervorbringen … „Es gibt einige große Dinge, auf die sich der Film zubewegt“, neckt Mendes. „Es gibt Wasserbomben, die Sie hoffentlich nicht kommen sehen.“

Während der Regisseur Bond dieses Mal unbedingt eine „psychologische“ Tortur ersparen wollte, steht außer Frage, dass, während 007 zwischen London, Mexiko, Marokko, Österreich und Rom hin- und herflitzt (leider wird Chris Corboulds Haus nicht in dem Film vorkommen), seins ist Tortur wird körperlich sein. Craigs Bond hat schon Kugeln in den Körper und Schläge in die Eier einstecken müssen, aber Gespenst wird wirklich den Schaden austeilen, einschließlich eines Zugkampfes mit Dave – sorry, David – Bautistas massigem Handlanger, Mr. Hinx, der absichtlich an die Verstaubung von Connery / Robert Shaw erinnert Liebesgrüße aus Russland . „Es ist eine andere Art von Kampf, eine andere Art von Antagonisten“, sagt Mendes. „Es gibt Herausforderungen und viele Situationen im Film, in denen man sich denkt: ‚Wie um alles in der Welt wird er da rauskommen?‘“ Der Autor von Bonds Schmerz lacht. „Es ist ein ziemlich dunkler Ort.“ James Bond kehrt zurück...?

Ursprünglich veröffentlicht in der Novemberausgabe 2015 von Apergo.

WEITERLESEN: Das soziale Netzwerk: Das ursprüngliche Apergo-Feature

WEITERLESEN: Wer wird der nächste James Bond?