Watchmen: Staffel 1 Rückblick

Folgen überprüft: 1-6
Ein Jahrzehnt nach Zack Snyders ehrfürchtiger, aber fehlgeleiteter Verfilmung des gefeierten Comics von Alan Moore, Dave Gibbons und John Higgins Wächter hat Damon Lindelof die wenig beneidenswerte Aufgabe übernommen, das Material für das Fernsehen zu adaptieren. Aber die Show (wie der von Moore verleugnete Film) umgeht das Problem, den notorisch „unfilmbaren“ Comic zu filmen, indem sie ihn zu einer Fortsetzung macht, die auf demselben Universum basiert. Es spielt in einer alternativen Geschichte im Jahr 2019 – wo Robert Redford seit 30 Jahren Präsident ist, die USA endlich Reparationen zahlen und es häufig Tintenfische regnet.

Die Geschichte dieses alternativen Oklahoma und seiner Bewohner entfaltet sich durch bewusstes, organisches Weltenbauen, wobei nebenbei Details und Hintergrundgeschichten enthüllt werden. Die Show macht ihre Absichten von Anfang an klar und beginnt mit einer erschütternden Dramatisierung des Massakers an der Black Wall Street im Jahr 1921 in Tulsa, bei dem Weiße aus dem Süden mit Unterstützung der Behörden und des KKK ein von Schwarzen besessenes Viertel zerstörten und Hunderte von Einwohnern ermordeten. Es ist so ärgerlich wie notwendig, Wächter Die Geschichte von Autoritätsmissbrauch wurde von der Paranoia des Kalten Krieges zu Fragen über die Dauerhaftigkeit der weißen Vorherrschaft, die Schuld des Gesetzes bei ihrer Unterstützung und die Auslöschung der schwarzen Geschichte rekontextualisiert. Alles dreht sich um Angela Abar (eine absolut magnetische Regina King), eine kostümierte Polizeidetektivin im modernen Tulsa mit dem Spitznamen Sister Night, ausgestattet mit einem fließenden schwarzen Gewand und einer Maske. Die Geschichte des Wächter Universum verflechtet sich auf faszinierende, oft überraschende Weise mit ihrem eigenen.
Der Konflikt in der heutigen Zeit findet zwischen der maskierten Polizei von Tulsa und einer weißen supremacistischen Gruppe namens Seventh Kavalry statt, inspiriert von den Schriften von Rorschachs Tagebuch, die seine bereits voreingenommenen Monologe in ein rassistisches Anti-Reparations-Manifest verwandeln. Aber der Konflikt ist nicht so einfach wie „Polizei gegen Rassisten“, was schon früh durch die visuelle Spiegelung der beiden Kräfte angedeutet wird. Später, eines der berühmtesten Panels des Comics, wird das mit Blut befleckte Smiley-Abzeichen mit einem Polizeiabzeichen nachgebildet, einem ermordeten Offizier, der als Parallele zu The Comedian fungiert.
Lindelof's Watchmen ist ein Triumph, nicht weil es versucht, die Geschichte zu wiederholen, sondern weil es das Material verwendet, um etwas Neues zu sagen.
Obwohl es sich um intensives Material handelt, ist es nicht zu selbsternst – die Show wird von einer pulsierenden industriellen Partitur von Trent Reznor und Atticus Ross angetrieben, die Dialoge knistern und die Bildqualität entspricht ihr; Jede Aktion bewegt sich zwischen Stil und extremem Unbehagen, wenn sie nicht direkt bizarr ist (denken Sie an eine Sequenz, in der eine Herde Kühe mit Maschinengewehren niedergemäht wird). Es gibt eine Reihe farbenfroher Charaktere um Angela herum, wie den zurückgezogen lebenden Looking Glass (Tim Blake Nelson, gebürtiger Tulsaner), Jean Smart als müde, zynische Laurie Blake, die jetzt Bürgerwehren für das FBI jagt, und Jeremy Irons als gewalttätiger, verwirrter Nimm es mit einem alten Feind auf.
Obwohl das anhaltende Mysterium der frühen Episoden die Geduld auf die Probe stellen könnte, ist es das Warten mehr als wert, schwierige Fragen auf dem Weg zu einer bahnbrechenden Enthüllung zu stellen, die sowohl den Comic liebt als auch gewagt genug ist, einige mutige Umschreibungen vorzunehmen. Lindelofs Watchmen ist ein Triumph, nicht weil es versucht, die Geschichte von Moore und Gibbons nachzuahmen, sondern weil es das Material verwendet, um etwas Neues zu sagen.